• “El Abrazo de Acatempan, vol. 2” reúne a talentos de ambas regiones en una exposición organizada por Proyectos Espectra, de Mérida, y Otro Espacio, de Guadalajara

Mérida, Yucatán.- La Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) inauguró la exposición “El Abrazo de Acatempan, vol. 2” en el Centro Cultural del Mayab con la participación de artistas emergentes y con trayectoria de Yucatán y Guadalajara.

La muestra es resultado del impulso que la Sedeculta ha consolidado para abrir espacios al arte contemporáneo y al encuentro entre creadoras y creadores del estado, así como de otras entidades del país y del extranjero, con el objetivo de promover diversas expresiones artísticas y ampliar la oferta cultural en Yucatán.

“El Abrazo de Acatempan, vol. 2” reúne a talentos de ambas regiones en una exposición organizada por Proyectos Espectra, de Mérida, y Otro Espacio, de Guadalajara, con apoyo del Patronato de Arte Contemporáneo y de la iniciativa Proyecto Y, para conformar esta conjunción de obra plástica que explora temas diversos, como la política y el territorio.

Previo a la apertura de la muestra, como parte del programa Noches de Artes Vivas de la Sedeculta, se presentó el performance “Dialéctica de la Noticia”, de Fernando Quintero, en el que el artista realizó una interpretación de las violencias que se viven en el entorno local, nacional e internacional, a través de la lectura de notas periodísticas con periódico en mano, mientras comía, uno tras otro, chiles habaneros.

Al inaugurar este encuentro cultural, la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño, reafirmó el compromiso de la dependencia con el apoyo a la diversidad artística, desde la artesanía tradicional hasta las expresiones más vanguardistas.

Destacó que el Centro Cultural del Mayab, ubicado en lo que fuera el Convento de Monjas Concepcionistas, es ahora un epicentro del arte emergente y contemporáneo en Yucatán, así como un espacio que recupera su espíritu artístico, promoviendo propuestas innovadoras que dialogan con el entorno, la memoria y la identidad cultural.

“El Abrazo de Acatempan, vol. 2” reúne la obra de Alejandra Muñoz, Diego Ascencio Fuentes, Jashira Sandoval, Irvyn Rojo, Hiram Constantino, Germán Vargas, Karen Kantún, Gerardo Silva y Armando Guillermo.

Por su parte, Gladys Méndez, de Proyectos Espectra e Hiram Constantino Huerta, de Otro Espacio, agradecieron a la Sedeculta el espacio brindado para este encuentro y resaltaron la importancia de estrechar lazos entre ambas comunidades artísticas.

Además de “El Abrazo de Acatempan, vol. 2”, el Centro Cultural del Mayab ofrece, con entrada gratuita y para todo público, la exposición “Sobre la cresta y la herida”, de Silvye, una obra de arte contemporáneo que celebra la identidad y la corporalidad desde lo íntimo.

Durante este mes de marzo y con motivo del Día Internacional de la Mujer, la Sedeculta invita también a las muestras “Ellas crean”, que reúne la obra de 25 artistas mujeres en una selección ecléctica e intergeneracional, en la Galería del Callejón del Teatro Peón Contreras, así como a la exposición “Cantera”, con una colección de obras de alumnas de la Universidad de las Artes de Yucatán.

Tinum, Yucatán.- En lo que va del Operativo de Equinoccio de Primavera en la ciudad prehispánica de Chichén Itzá, más de 15 mil personas han presenciado el descenso de Kukulcán en El Castillo. La deidad ancestral, cuya llegada anuncia buenos augurios para el Mayab, respondió al encuentro con la historia al aparecer con sus siete triángulos perfectamente formados antes del ocaso.

En este espectáculo de luz y sombra, que cada año reúne a visitantes de diversas nacionalidades, destacó la coordinación entre instancias federales, estatales y representantes de la comunidad, que sumaron esfuerzos en un plan logístico para agilizar el acceso, ordenar la movilidad y desahogar las principales vías que rodean la zona arqueológica.

El director general del Patronato de las Unidades de Servicios Culturales y Turísticos del Estado de Yucatán (Cultur), David Escalante Lombard, explicó que el operativo permitió poner en marcha medidas de organización que no se aplicaban desde hace siete años, como el acceso vehicular al parador, a los estacionamientos ejidales cercanos y la implementación de una salida a través del Centro de Atención a Visitantes (Catvi).

Además, para garantizar la seguridad y tranquilidad de las y los visitantes, elementos de la Secretaría de Seguridad Pública (SSP), paramédicos, personal de la Fiscalía General del Estado (FGE) y de la Guardia Nacional (GN) brindaron atención y resguardo en todo momento.

Así, el 21 de marzo, fecha en la que por tradición este asentamiento arqueológico recibe una considerable afluencia de turistas atraídos por el misticismo del equinoccio, se vivió una jornada marcada por la fiesta y la identidad.

Los acordes de la Charanga Hermanos Canul, originaria de Yaxunah, dieron la bienvenida a Kukulcán en punto de las tres de la tarde. Jóvenes jaraneros bailaron a los pies de la pirámide erigida en honor al dios maya y, a las 16:50 horas, tras una breve pausa, la deidad arribó nuevamente a su tierra rumbo al cenote sagrado

Aunque este día concluye el operativo especial, el fenómeno arqueoastronómico continuará observándose, siempre que las condiciones climatológicas lo permitan, hasta inicios del mes de abril.

• Larqué llama a las y los estudiantes a impulsar nuevas narrativas desde sus contextos, destacando la riqueza cultural de regiones como Yucatán.
• Es necesario descentralizar la producción cinematográfica en México, promoviendo historias auténticas que reflejen la diversidad del país: Larqué.

Mérida, Yucatán.– En el marco de las Jornadas Cinematográficas de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026, la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), realizó la entrega de un reconocimiento a la destacada directora, guionista y productora mexicana, Montserrat Larqué, por sus aportaciones a la cinematografía mexicana contemporánea.

La ceremonia realizada en la Sala 1 de los Cines del Siglo XXI, contó con la presencia de autoridades universitarias y público en general, donde el rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto, reiteró el compromiso de la Universidad con la promoción del arte y la cultura, destacando la relevancia de estas actividades para la formación integral del estudiantado y el fortalecimiento del vínculo entre la academia y la sociedad.

Por su parte, la Mtra. María Teresa Mezquita Méndez resaltó que la FILEY es un espacio integral de cultura donde convergen diversas expresiones artísticas, incluido el cine.

En tal sentido, señaló que temáticas como la migración, abordadas en la obra de Larqué, abren oportunidades de diálogo relevantes para la sociedad yucateca, caracterizada por su riqueza histórica y cultural.

Antes de finalizar, felicitó a la productora mexicana al ser galardonada con el reconocimiento, reafirmando su papel como impulsora de espacios de creación y difusión cultural.

Posteriormente, el rector Carlos Alberto Estrada Pinto, realizó la entrega del reconocimiento, en el cual se destaca la trayectoria de Montserrat Larqué y su contribución al cine contemporáneo.

El documento, firmado por autoridades universitarias, reconoce su participación como invitada especial en las Jornadas Cinematográficas 2026.

Asimismo, hizo un llamado a las y los estudiantes a impulsar nuevas narrativas desde sus contextos, destacando la riqueza cultural de regiones como Yucatán.

En su mensaje, enfatizó la necesidad de descentralizar la producción cinematográfica en México, promoviendo historias auténticas que reflejen la diversidad del país.

Finalmente, reconoció además el talento emergente de la región y su potencial para enriquecer el panorama del cine nacional.

Durante su intervención, el coordinador de las Jornadas Cinematográficas, Manuel Escoffié Duarte, destacó la importancia de visibilizar tanto el cine local como el nacional, subrayando el interés creciente de jóvenes universitarios por desarrollarse en esta disciplina y enfatizó que el cine, al igual que la literatura, es una forma de lectura con un profundo valor cultural y social.

Con este reconocimiento, la UADY reafirma su papel como impulsora de espacios de reflexión, creación y difusión cultural, fortaleciendo el diálogo entre la comunidad universitaria y destacadas figuras del ámbito artístico nacional.

• La obra fue reconocida como ganadora del Gran Maratón Nacional de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes

Mérida, Yucatán. – Con una propuesta innovadora y sensible, la obra Pop, presentada en el marco de la Feria Internacional de la Lectura (FILEY) 2026, ofrece una experiencia escénica dirigida especialmente a bebés de 0 a 3 años, promoviendo su derecho al acceso a la cultura desde los primeros años de vida.

La puesta en escena, dirigida por Mabel Vázquez, de la compañía Oveja Negra Teatro, fue reconocida como ganadora del Gran Maratón Nacional de Teatro para Niñas, Niños y Jóvenes, consolidándose como una propuesta destacada dentro del teatro infantil en México.

“Buscamos que los bebés tengan una experiencia sensorial a través de la música, la luz y el juego”, explicó la directora. “

Al final, ellos participan activamente en la pieza, lo que la convierte en una vivencia única tanto para los pequeños como para sus acompañantes”.

La obra plantea un enfoque inclusivo que reconoce a las infancias como sujetos con derechos culturales. En este sentido, Vázquez subrayó la importancia de generar espacios diseñados específicamente para esta etapa de desarrollo.

“El acceso a la cultura es un derecho y los bebés también tienen derecho a tener un espacio hecho para ellos, que atienda sus necesidades”, señaló.

Con dos actrices en escena, Pop construye un ambiente lúdico y cercano, donde los bebés pueden interactuar libremente sin las restricciones de los espectáculos tradicionales. Esta propuesta rompe con la idea de que el teatro está reservado para públicos mayores y abre nuevas posibilidades para la formación de públicos desde edades tempranas.

“Oveja Negra Teatro se ha enfocado en crear propuestas para niñas y niños, llevando el teatro a distintos espacios y públicos, tanto a nivel local como nacional”, comentó la directora.

Finalmente, hizo una invitación a madres, padres y cuidadores a acercarse a este tipo de propuestas.

“Queremos que sepan que existe un teatro pensado para bebés, donde pueden ser ellos mismos y disfrutar junto con sus familias sin restricciones”, concluyó.

• La obra busca integrar la perspectiva científica con la cosmogonía maya

Mérida, Yucatán.- La Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) fue escenario de la presentación del libro “Ukaanil bej. La serpiente del camino ‘pica sombra’”, una obra de los autores Hilario Chi Canul y Arturo Bayona Miramontes que propone un diálogo entre la ciencia biológica y la cosmovisión maya.

La actividad reunió a especialistas, mediadores culturales y público interesado en conocer una investigación que documenta uno de los saberes menos explorados de las comunidades mayas de la península.

En su intervención, Arturo Bayona Miramontes, biólogo egresado de la Universidad Autónoma de Guadalajara, explicó que el libro aborda un tema poco estudiado: la llamada “serpiente pica sombra”, cuya existencia forma parte del conocimiento tradicional de la zona maya.

Señaló que la obra busca integrar la perspectiva científica con la cosmogonía maya para ofrecer al lector una aproximación amplia que le permita construir sus propias conclusiones. Indicó que el proyecto surgió del interés por documentar un saber ancestral en riesgo de desaparecer, lo que motivó una investigación que se extendió durante varios años.

El autor detalló que, desde la biología, la serpiente estudiada corresponde a un reptil de pequeño tamaño, de hábitos subterráneos, con características particulares como su aspecto similar a una lombriz y su presencia endémica en la península de Yucatán.

Explicó las dificultades que implicó su estudio, debido a su rareza y a la percepción de peligro que existe en las comunidades. Asimismo, destacó el trabajo de observación en cautiverio para conocer sus hábitos, alimentación y comportamiento.

Por su parte, Hilario Chi Canul, especialista en lingüística indoamericana y académico de la Universidad Autónoma de Quintana Roo, compartió la visión desde la cosmovisión maya. Subrayó que el libro documenta no solo relatos y creencias, sino también procesos de identificación, evolución y tratamiento de la afección asociada a la “pica sombra”.

Explicó que, de acuerdo con los saberes tradicionales, la enfermedad se manifiesta a partir de una “mordedura” a la sombra de la persona, generando síntomas que pueden agravarse si no se atienden oportunamente.

Chi Canul destacó que la investigación incorpora testimonios comunitarios, prácticas de curación y el conocimiento de especialistas rituales, evidenciando la existencia de una lógica médica propia dentro de la cultura maya. Señaló que el tratamiento tradicional incluye el uso del propio animal como parte de la cura, combinado con otros elementos naturales, y que su efectividad depende de la detección temprana del padecimiento.

Ambos autores coincidieron en que la obra representa un esfuerzo por rescatar y sistematizar conocimientos transmitidos de manera oral durante generaciones, integrándolos a un marco académico mediante metodologías etnográficas y revisión por pares.

Asimismo, enfatizaron la importancia de reconocer que estos saberes constituyen formas de conocimiento con fundamentos propios, que dialogan con la ciencia contemporánea.

La presentación concluyó con la reflexión sobre la relevancia de preservar la memoria cultural y fortalecer el reconocimiento de las lenguas y saberes originarios. “Ukaanil bej. La serpiente del camino ‘pica sombra’” se posiciona, así como una aportación significativa tanto para la divulgación científica como para la valoración del patrimonio cultural de los pueblos mayas.

• Presentan el libro “El grillo cantor”, de Godofredo Olivares, publicado por la Secretaría de Cultura de Veracruz.

Mérida, Yucatán.- Como una experiencia colectiva donde la música, la memoria y la literatura se entrelazaron para rendir homenaje a Francisco Gabilondo Soler, conocido como Cri-Cri. se llevó a cabo la presentación del libro de “El grillo cantor”, de Godofredo Olivares, publicado por la Secretaría de Cultura de Veracruz.

El evento, moderado por Jorge Souza y acompañado por Sara Poot Herrera y Carmen Villoro, inició de manera poco convencional: el público y los participantes entonaron fragmentos de “El chorrito”, evocando de inmediato la vigencia de las composiciones de Cri-Cri. A partir de este momento, se reflexionó sobre la estructura de sus canciones, destacando la precisión de sus rimas, la construcción de la copla y la musicalidad que las convierte en piezas memorables. Más allá de la nostalgia, se subrayó cómo estos recursos literarios y musicales explican su permanencia en la memoria colectiva.

Carmen Villoro profundizó en la dimensión poética de las canciones de Gabilondo Soler, señalando su capacidad para construir universos narrativos que dialogan con la infancia, pero también con emociones universales. Por su parte, Sara Poot Herrera destacó la relevancia del libro como una obra que organiza y amplía el conocimiento sobre el autor, integrando desde su biografía hasta una selección de textos, canciones, testimonios y cartas personales. En este sentido, reconoció el trabajo de Olivares por abrir una nueva travesía en torno a Cri-Cri, permitiendo redescubrirlo desde múltiples perspectivas.

El autor compartió el proceso de investigación detrás del libro, que inició como parte de un proyecto enfocado en figuras destacadas de Veracruz. A partir de una búsqueda que lo llevó a contactar al nieto de Gabilondo Soler, Olivares logró acceder a materiales cercanos que enriquecieron la construcción del relato. Así, reconstruyó episodios de la vida del compositor, desde su formación musical y su curiosa etapa como boxeador, hasta su historia de amor con María del Rosario, elementos que aportan una dimensión más humana al personaje.

La sesión se desarrolló en un ambiente participativo, donde el público intervino con recuerdos y anécdotas personales vinculadas a las canciones de Cri-Cri, reafirmando su presencia en distintas generaciones. Más que una presentación editorial, el encuentro funcionó como un espacio de evocación colectiva, donde la obra de Gabilondo Soler se confirmó como un referente cultural que trasciende el tiempo, capaz de seguir cantándose, reinterpretándose y habitando la memoria de quienes lo escuchan.

La presentación del libro “Paso de tortuga”, coordinado por Ricardo Carlos Ernesto González e Ibza América García-León, publicada por la Universidad Autónoma de Baja California como parte de su participación como Invitada de Honor en la Feria, propone un acercamiento sensible y accesible a una de las problemáticas más complejas de la actualidad, la migración infantil.

Durante la presentación, Ricardo Carlos Ernesto González e Ibza América García-León compartieron que el proyecto surge a partir de una preocupación concreta que fueron las infancias en contextos migratorios. Desde su experiencia académica y de trabajo en campo en la región de Mexicali, ambos han sido testigos de las múltiples violencias que atraviesan niñas y niños en tránsito. Ibza destacó que estas experiencias no solo impactan de forma inmediata, sino que dejan consecuencias psicológicas profundas y prolongadas, lo que vuelve urgente generar herramientas que permitan comprender y acompañar estos procesos desde edades tempranas.

Con la intención de traducir estas realidades complejas en un lenguaje cercano, el equipo decidió construir una obra que integre el trabajo de psicólogos, cuentistas e ilustradores. Así, Paso de tortuga logra abordar el fenómeno migratorio desde una narrativa clara y emocionalmente accesible. Uno de los recursos centrales del libro es su protagonista, una tortuga, elegida como símbolo de la migración entendida como un proceso natural, pero también vulnerable. A través de este personaje, se cuenta la historia de la separación de su madre quien es secuestrada, reflejando una de las múltiples realidades que enfrentan las familias migrantes, sin dejar de lado la presencia de valores como la empatía, el acompañamiento y la solidaridad que también emergen en estos contextos.

Los autores señalaron que uno de los mayores retos fue explicar temas complejos a las infancias sin simplificarlos en exceso ni perder su profundidad. En este sentido, el libro incluye situaciones hipotéticas que invitan a la reflexión tanto de niñas y niños como de sus cuidadores, abriendo espacios de diálogo sobre temas difíciles como la ausencia o el miedo. Además, el proyecto se complementa con un manual en línea de acompañamiento, pensado como una herramienta práctica para padres y mediadores.

En tanto, la presentación de “Las abejas y otros seres de mi patio”, del autor Francisco Perera se erige como un testimonio vital de la biodiversidad regional, transformando la observación cotidiana en una herramienta poderosa para comprender el equilibrio natural y las narrativas literarias emergentes del mismo.  

Durante el desarrollo del foro, se examinó cómo el autor desarticula la frontera entre la creación literaria y la divulgación informativa. Con el respaldo de una sólida investigación previa, Perera expuso que su narrativa no brota únicamente de la imaginación, sino de encuentros reales con la fauna de su entorno, destacando a la abeja melipona como el corazón de un relato que busca educar y maravillar al lector por igual. El evento contó con la participación de Joshua Ku Pérez y la intervención de Alina Yépez, quienes subrayaron la maestría del autor para convertir sus aventuras en un conocimiento compartido. 

En la atmósfera de esta presentación, las raíces de Tizimín adquirieron una dimensión universal, planteando un modelo de identidad que resuena en cada pueblo del estado. La narrativa de Perera demuestra que el patio de casa es, en realidad, un laboratorio de vida donde las situaciones más simples se convierten en lecciones de supervivencia y respeto. Esta obra invita a los lectores a dejar de ser meros observadores para convertirse en conocedores activos de la riqueza natural que nos rodea.

Mérida, Yucatán, a 20 de marzo de 2026.- En medio de versos, voces y lenguas que resisten y florecen, las Jornadas de Literatura en Lenguas Originarias 2026, organizadas por el Programa Institucional de Estudios del Pueblo y la Cultura Maya (Proimaya) de la Universidad Autónoma de Yucatán, abrieron sus puertas en la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY), convirtiendo el espacio en un punto de encuentro donde el náhuatl, el ayuuk y el maayat’aan no solo se escuchan, sino que se celebran como expresiones vivas de identidad y creación.

En su mensaje, el rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto, destacó la intensidad y diversidad de actividades que conforman la FILEY, así como el papel del Proimaya en la promoción de la lengua y cultura maya tanto al interior como al exterior de la universidad.

Recordó iniciativas recientes vinculadas a este esfuerzo, como la elaboración de materiales académicos bilingües y proyectos de vinculación comunitaria, además de enfatizar la necesidad de atender la disminución en el número de hablantes de lengua maya en las últimas décadas.

De igual forma, reconoció el trabajo del equipo de Proimaya y reiteró el respaldo institucional para fortalecer este tipo de iniciativas.

Durante el acto inaugural, el integrante de Proimaya, Luis Antonio Canché Briceño, dio la bienvenida a las y los asistentes, destacando la relevancia de este encuentro que celebra su tercera edición en colaboración con la FILEY y la Coordinación de Cultura de la UADY.

Expresó el entusiasmo por compartir tres días de actividades con la participación de invitados provenientes de distintas regiones del país, hablantes de diversas lenguas originarias, y resaltó que estas jornadas han sido preparadas con dedicación para el disfrute del público.

Asimismo, subrayó que este espacio permitirá que las lenguas vivas resuenen a través de la literatura, con lecturas poéticas en náhuatl, ayuuk y maayat’aan, así como la participación de creadoras y creadores como Martín Tonalmeyo, Angélica Ortiz y Gabriel Pacheco, entre otros invitados.

Por su parte, la secretaria general de la UADY, Celia Esperanza Rosado Avilés, reconoció el valor de este encuentro dentro de la FILEY, al considerarlo un reflejo del compromiso institucional con la preservación, promoción y fortalecimiento de las lenguas originarias.

Señaló que fomentar la creación, el uso y el conocimiento de estas lenguas, particularmente la lengua maya, es una tarea fundamental de la universidad y de todas las instituciones públicas del país.

De igual manera, destacó el esfuerzo del equipo de Proimaya para consolidar un programa que, a lo largo de tres días, reúne a escritoras, escritores y público en torno a la riqueza literaria de las lenguas originarias.

La FILEY continúa este sábado 21 y domingo 22 en horario de 10 a 21 horas en el Centro de Convenciones y Exposiciones Yucatán Siglo XXI

•  “Puentes locales y globales: aprendiendo en comunidad”, documental grabado en 2025

Mérida, Yucatán.- En el marco de las actividades académicas y de vinculación de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), se llevó a cabo la presentación del documental “Puentes locales y globales: aprendiendo en comunidad”, una producción que visibiliza experiencias educativas desde una perspectiva intercultural, comunitaria y global.

El documental es resultado de grabaciones realizadas durante 2025 y está dirigido a personas interesadas en la educación, la pedagogía, la interacción comunitaria y la interculturalidad.

La obra refleja el trabajo colaborativo entre estudiantes, docentes y comunidades, así como los aprendizajes derivados de programas de movilidad internacional.

Durante la presentación, se destacó que esta producción es fruto de un esfuerzo colectivo, en el que participaron diversas personas y áreas académicas.

Se reconoció especialmente el apoyo del maestro Crisanto, protagonista del documental, así como el trabajo de edición realizado en tiempo récord que permitió dar forma a la narrativa final.

Uno de los testimonios centrales es el del maestro de Educación Indígena, Crisanto, quien ha dedicado gran parte de su vida a la enseñanza en comunidad, con el objetivo de revalorar la lengua maya.

Desde su experiencia, subrayó la importancia de preservar la lengua materna como elemento esencial de identidad cultural, señalando que, más que desaparecer, muchas lenguas originarias enfrentan un proceso de desvalorización entre las nuevas generaciones.

Por su parte, Samuel Joseph Krichley, responsable del Programa Institucional de Inglés en la Unidad Multidisciplinaria Tizimín, explicó que el documental surge a partir de las actividades de movilidad internacional entre la UADY y la Rutgers University, en Estados Unidos.

Detalló que, tras recopilar horas de material audiovisual, emergió una narrativa centrada en la lengua y la identidad cultural, identificando un “fenómeno espejo” entre Yucatán y comunidades de Nueva Jersey: mientras en el estado se enfrenta la pérdida de uso de la lengua maya, en Estados Unidos ocurre una situación similar con el español frente al predominio del inglés.

Asimismo, indicó que estas experiencias permiten a las y los estudiantes salir de su zona de confort, confrontar nuevas realidades y fortalecer su identidad cultural, promoviendo una mayor valoración de sus raíces, costumbres y lengua.

En su intervención, el rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto, reconoció el trabajo conjunto de distintas dependencias universitarias, como la Facultad de Educación, el Centro Institucional de Lenguas y la Dirección General de Desarrollo Académico, que hicieron posible este proyecto.

Comentó que este tipo de iniciativas reflejan el compromiso de la universidad con la formación integral del estudiantado, al brindar oportunidades de movilidad internacional, intercambio cultural y desarrollo académico. Asimismo, enfatizó la importancia de valorar y preservar la lengua y cultura maya, como parte fundamental de la identidad yucateca.

“Todos tenemos que voltear a revisar la lengua y cultura maya, sentirnos orgullosos y contribuir a que no se pierda”, expresó.

El documental también evidencia la colaboración entre comunidades locales y actores internacionales, fortaleciendo los lazos entre la UADY y universidades extranjeras, así como el impacto positivo de estos programas en la formación de jóvenes.

La actividad, organizada por la Universidad Autónoma de Baja California (UABC) y Radio Universidad UADY, formó parte de la programación de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026.

Desde el Salón Hernán Lara Zavala y con transmisión simultánea a través de las frecuencias radiofónicas y plataformas digitales de ambas instituciones, el diálogo permitió tender un puente simbólico entre la península de Yucatán y la de Baja California, compartiendo experiencias, trayectorias y reflexiones en torno al quehacer de la radio universitaria en México.

Durante el encuentro, Andrés Tinoco destacó la importancia de generar espacios de intercambio que permitan visibilizar el trabajo cotidiano de las radios universitarias, así como su papel en la construcción de comunidades informadas y culturalmente activas.

Por su parte, Manuel Serrano Dávila subrayó que este tipo de ejercicios permiten dimensionar el valor de una labor que, aunque constante, suele cobrar mayor sentido cuando se detiene a analizarse colectivamente.

Ambos participantes coincidieron en que la radio universitaria se nutre de experiencias personales profundamente significativas. En ese sentido, compartieron anécdotas sobre sus primeros acercamientos al medio: desde la experimentación con grabaciones caseras en cassettes hasta el descubrimiento de contenidos musicales alternativos que no tenían cabida en la radio comercial. Estas vivencias, señalaron, evidencian cómo la radio puede convertirse en un detonante vocacional y en una herramienta de exploración personal.

En el plano histórico, el diálogo permitió identificar paralelismos entre ambas emisoras. Radio Universidad UADY, fundada el 6 de abril de 1966, y UABC Radio, que inició transmisiones el 8 de abril de 1976, comparten no solo la cercanía de sus aniversarios, sino también un origen marcado por la iniciativa, la creatividad y el compromiso universitario.

Mientras en Yucatán el proyecto surgió a partir del impulso estudiantil con recursos mínimos, incluyendo un transmisor ensamblado de manera artesanal, en Baja California se consolidó a través de acuerdos institucionales que dieron forma a una red radiofónica con presencia en distintas ciudades del estado.

El conversatorio profundizó en el papel de la radio universitaria como plataforma de difusión cultural. En este sentido, se destacó su capacidad para ofrecer contenidos diversos que no suelen encontrarse en medios comerciales, promoviendo géneros musicales, expresiones artísticas y propuestas independientes. Esta vocación, señalaron, convierte a la radio universitaria en un espacio de descubrimiento para las audiencias, donde es posible entrar en contacto con manifestaciones culturales desconocidas y ampliar horizontes de apreciación.

Asimismo, se resaltó la función de estas emisoras como aliadas de la comunidad artística y cultural, al brindar espacios para la difusión de proyectos, la transmisión de conciertos y la cobertura de actividades que fortalecen el ecosistema cultural local. En el caso de Radio Universidad UADY, se destacó la construcción de un acervo sonoro que documenta décadas de actividad artística en la región.

En cuanto a la divulgación de la ciencia, los participantes coincidieron en que se trata de uno de los retos más relevantes para la radio universitaria. La producción de contenidos científicos implica traducir conocimientos especializados en mensajes accesibles y atractivos para públicos amplios. En este proceso, la colaboración con académicos e investigadores resulta fundamental, aunque también exige un trabajo constante de acompañamiento para lograr formatos sostenibles y comprensibles.

Finalmente, se enfatizó que la radio universitaria, al no estar sujeta a las lógicas comerciales, cuenta con la libertad de priorizar contenidos con valor social, educativo y cultural. Esta condición le permite consolidarse como un medio alternativo que fomenta la diversidad, el pensamiento crítico y el acceso al conocimiento, al tiempo que se adapta a nuevos formatos y plataformas digitales.

El evento se consolidó como un espacio de expresión cultural donde la música fungió como punto de encuentro entre distintas áreas de la institución.

El coordinador de Cultura de la UADY, Jorge Mena Rodríguez, destacó que esta iniciativa no se concibe como una competencia, sino como una convivencia universitaria. Subrayó que el objetivo principal es visibilizar el talento no solo de estudiantes, sino también del personal académico, administrativo y manual, fortaleciendo así el sentido de comunidad.

“Es una magnífica oportunidad para detonar el talento que existe en toda la universidad. Sabemos que hay mucho entre estudiantes, pero también en nuestros compañeros de todas las áreas, y este espacio permite reconocerlo y compartirlo”, expresó.

 Durante la jornada, el escenario recibió a siete participantes, quienes interpretaron un variado repertorio que incluyó temas de artistas como Rocío Dúrcal, Yuri y boleros clásicos, entre otros géneros. Cada uno preparó dos piezas musicales, reflejo del compromiso y profesionalismo con el que asumieron su participación tras varias semanas de ensayo.

El programa artístico incluyó la participación de integrantes de diversas dependencias universitarias, entre ellas las Facultades de Ciencias Antropológicas, Psicología, Contaduría y Administración y Química, así como la Unidad Académica de Bachillerato con Interacción Comunitaria (UABIC) y el Coro del Campus de Ingenierías y Ciencias Exactas.

Entre las interpretaciones destacaron piezas como “Leona Dormida”, “Huir”, “Hace tiempo”, “El puerto de los pecados”, así como un popurrí de boleros y canciones emblemáticas de la música mexicana, que fueron recibidas con entusiasmo por el público.

El evento contó con la presencia de autoridades universitarias, encabezadas por el Rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto, así como directivos, docentes y público en general, quienes se dieron cita en el recinto para acompañar esta celebración artística.

De acuerdo con Mena Rodríguez, la respuesta y el ánimo de los participantes fueron altamente positivos, lo que abre la posibilidad de ampliar el número de talentos en futuras ediciones. “Todos lo toman con gran seriedad y compromiso. Esto sin duda motivará a que más integrantes de la comunidad se sumen el próximo año”, señaló.

Mérida, Yucatán.- En el marco de la decimocuarta edición de la Feria Institucional del Libro (FILEY), realizada en el Centro de Convenciones Siglo XXI, se llevó a cabo la presentación del libro Antología. Colectivo de narrativa Jach Yucatecas, cuyas compiladoras son Mar Gómez, Georgina Rosado Rosado y María Elena González, publicado por la editorial Kóokay Ediciones. En este espacio, la moderadora designada fue María Teresa de Mézquita Méndez.

En el acto se ofreció la presentación audiovisual del colectivo, del cual forman parte 51 mujeres que han participado y aportado al grupo, el cual presentó a todas las integrantes alabando y agradeciendo su labor.

También se reflexionó sobre el concepto de la literatura de mujeres o literatura femenina, pues se plantearon diversos elementos que muestran esta definición como poco exacta o con falta de profundidad, mediante un recorrido por la literatura escrita por mujeres, citando a diversas autoras y escritores.

Asimismo, se narró cómo el colectivo comenzó a construirse y la dinámica que fue tomando, donde un suceso muy doloroso impulsó al grupo para unirse y avanzar. A partir de ese acontecimiento el colectivo tomó un tono más serio y se planteó como meta difundir las letras que se producen dentro de él.

Para cerrar se dieron diversas analogías de cómo el libro es el símil de cada una de las mujeres que participaron en el libro 44/51 pero que, si alguna faltaba no se hubiera podido realizar, se plantearon las adversidades de madera metafórica pero también de manera poética se describió que se superaron para llegar hasta donde han llegado con un grupo fuerte unido y consolidado, resaltando la importancia de la conclusión y publicación de la obra.

Organizado por Gilberto Posada Zapata y moderado por Fabiola Carrillo, la primera mujer presidenta de la CODHEY, María Méndez abrió la mesa redonda platicando a los oyentes acerca de Amalia González Caballero, primera mujer en formar parte de un gabinete presidencial, la primera subsecretaría, la primera mujer embajadora, entre otros logros que han llevado al avance de la mujer en materia de derechos políticos.

Posteriormente, se le cedió la palabra a la licenciada en Literatura Latinoamericana por la UADY, y Maestra en Estudios de Género por el Colegio de México, Jimena de los Santos Alamilla, quien habló sobre la poeta Rita Cetina Gutiérrez y su trabajo en el panorama artístico.

Continuando con la Doctora en Humanidades y Artes en la Universidad José Martí de Latinoamérica, Virginia Carrillo Rodríguez, igualmente abordó los avances logrados por Rita Cetina, llevándolo más a un enfoque relacionado a los derechos sexuales y reproductivos de la mujer en Yucatán.

Para finalizar, la dramaturga, actriz, directora y docente teatral mexicana, Conchi León, realizó la narración de un texto acerca de la poeta yucateca Beatriz Rodríguez Guillermo, la mujer que diseñó el Cecuny, el Centro Cultural de la Niñez Yucateca.

Igualmente, durante esta mesa redonda se contó con un lenguaje inclusivo, así como de intérpretes de lengua de señas, facilitando así la transmisión de las palabras del pódium dominado por este grupo de mujeres ejemplares.

Durante la actividad, la profesora Cinthia Maribel González Segura explicó que esta dinámica se divide en dos momentos: uno creativo y otro tecnológico. En la primera parte, las y los participantes trabajan con lecturas impresas que transforman en figuras, integrando habilidades como la creatividad, el análisis y la resolución de problemas.

---“Además de leer, ponen en juego su creatividad; esto es parte del pensamiento computacional desconectado, que incluye pensamiento crítico, resolución de problemas y creatividad”, destacó.

Sin embargo, el mayor asombro llegó con la presentación de un software desarrollado por estudiantes de la Universidad Autónoma de Yucatán: una biblioteca digital trilingüe diseñada para fortalecer la comprensión lectora.

---“Es una biblioteca digital que maneja español, maya e inglés, y es completamente personalizable. Los profesores pueden agregar sus propias lecturas para que los estudiantes trabajen con ellas”, explicó la académica.

La plataforma, además de ser multiplataforma y gratuita, busca aprovechar el uso cotidiano de dispositivos móviles para fines educativos.

---“La idea no es decirles ‘no uses el teléfono’, sino úsalo para tu beneficio, por ejemplo, para practicar la lectura”, subrayó.

Como cierre, las y los asistentes participan en un maratón digital con preguntas de cultura general, en el que ponen a prueba los conocimientos adquiridos a través de la lectura.

Este proyecto, disponible para todo público en línea, demuestra cómo la innovación tecnológica puede abrir nuevas rutas para el aprendizaje, acercando la lectura a las juventudes de una manera dinámica, accesible y sin fronteras

• El libro aborda las huellas de la violencia y las presiones sobre las mujeres desde la ficción basada en experiencias reales

Mérida, Yucatán.– La literatura y la narrativa visual se entrelazaron en dos presentaciones que invitaron a reflexionar sobre la realidad social y el imaginario colectivo: por un lado, Ciudad Láser, de Mariantúa Correa, abordó las huellas de la violencia y las presiones sobre las mujeres desde la ficción basada en experiencias reales; mientras que Wáay Chivo, de Oswaldo Baqueiro Brito, recuperó la fuerza de los mitos mayas mediante una propuesta gráfica sin palabras, mostrando cómo distintas formas de contar historias permiten comprender y cuestionar el mundo contemporáneo.

En un encuentro que unió la experiencia personal con la creación literaria, la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026 fue el escenario para la presentación de “Ciudad Láser”. La obra, publicada por la Editorial Almadía, es una novela que nace de las vivencias de la autora, Mariantúa Correa, quien utiliza la ficción para analizar las presiones sociales y los peligros que enfrentan las mujeres en el mundo actual.

Durante la charla, se explicó cómo este libro se construye a partir de historias reales transformadas en literatura. Correa compartió que, aunque se trata de una historia nacida del imaginario, el fondo de la obra tiene su origen en recuerdos propios, como el impacto de la depilación láser vista aquí como una forma de control sobre el cuerpo, hasta momentos en la trama donde una mujer desaparece. Los asistentes conocieron a personajes que hablan con expresiones y términos muy reales permitiendo que el lector se sienta identificado con el entorno que la autora describe.

En el mundo de Ciudad Láser, los sucesos de la vida diaria se mezclan con los problemas sociales más urgentes, demostrando que la literatura puede ser un espejo de nuestras propias heridas. La presentadora Rosely Quijano León destacó la fuerza de este relato al mencionar que, aunque como sociedad podemos acostumbrarnos a las noticias de violencia, “una familia no”, resaltando así el valor de la novela para dar voz a quienes sufren estas ausencias.

Esta presentación se define como una invitación a no ser indiferentes ante la realidad, usando la imaginación y la escritura como herramientas de denuncia. Con este evento, la FILEY 2026 reafirma su compromiso de incluir en su programa obras que traten temas de género, justicia y los retos de la vida moderna desde una mirada profunda y honesta.

En otro momento, se llevó a cabo la presentación de Wáay Chivo de Oswaldo Baqueiro Brito, publicada por Kóokay Ediciones. Acompañado por Cecilia Gorostieta, el autor compartió con el público el proceso creativo detrás de una obra que retoma una de las leyendas más inquietantes del imaginario maya desde una propuesta visual sin palabras.

La obra se construye como una exploración del mito del Wáay Chivo, figura asociada a lo oscuro y lo sobrenatural, que Baqueiro reinterpreta a través de una narrativa completamente gráfica. Lejos de ajustarse a una representación tradicional, el autor propone una lectura más amplia del concepto de “waay”, entendido como una coexistencia entre lo humano y lo divino, una especie de tránsito entre mundos que sigue presente en la memoria colectiva.

Durante la presentación, Baqueiro contextualizó su trabajo a partir de la teriantropía, es decir, la transformación entre humano y animal, una idea que atraviesa distintas culturas, desde la antigua Grecia hasta las tradiciones mesoamericanas. Explicó también cómo la figura del chivo ha sido históricamente asociada con lo maligno,desde representaciones del diablo hasta símbolos como Baphomet, lo que refuerza el carácter perturbador del Wáay Chivo dentro del imaginario popular.  

El autor habló además de sus influencias gráficas, que van desde artistas como Frans Masereel y Lynd Ward hasta referentes como Francisco de Goya, Alberto Breccia y Junji Ito, así como creadores vinculados al contexto mexicano como Fernando Castro Pacheco y Leopoldo Méndez. Señaló que la novela gráfica representa una alternativa poderosa para narrar historias visuales, especialmente cuando no se cuenta con los recursos para el cine.

Con 96 páginas de ilustraciones, Wáay Chivo recupera la vigencia de los mitos en comunidades contemporáneas. La sesión concluyó con la proyección de un video que mostró fragmentos de la obra, permitiendo al público adentrarse en este universo que sigue habitando nuestro entorno

La cartelera de la FILEY seguirá ofreciendo espacios de diálogo sobre los temas que nos afectan como sociedad. Se invita al público en general a seguir participando en estos encuentros que continúan este viernes, sábado y domingo en los diferentes espacios del recinto del Centro de Convenciones y Exposiciones Yucatán Siglo XXI. El programa completo está disponible en redes sociales de la feria y de la UADY, así como en el sitio web ww.filey.org

Mérida, Yucatán.– En el marco de la FILEY 2026, la literatura ofreció un amplio recorrido temático que fue de la inspiración artística en la infancia a la reconstrucción crítica de episodios históricos, con la presentación de “De viajes, pastores y prodigios. Aventuras del pequeño Mozart”, de Mario Iván Martínez, y “La visible oscuridad”, de Norma Lazo; dos obras que, desde distintos enfoques narrativos, invitan a reflexionar sobre la formación creativa y las problemáticas sociales como la violencia de género en contextos del pasado y el presente.

Como parte del programa de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026, el actor Mario Iván Martinez realizó la presentación de su libro, “De viajes, pastores y prodigios. Aventuras del pequeño Mozart”, un libro dedicado a los más jóvenes para conocer la vida de Mozart en su infancia acompañado de ilustraciones realizadas por Juan Gedovius. 

A modo de introducción, inicio con una presentación escénica que logró crear un ambiente que atrapó al público, platicando sobre la sinopsis de su libro, el cual forma parte de una serie de propuestas donde, basándose de los orígenes de notables personajes en el arte, crea una narrativa inspiradora para abrir paso a las nuevas generaciones al mundo artístico. 

Narró cómo es que todo inició tras la culminación de un libro más maduro que giraba alrededor de la figura de Vicent van Gogh. 

La editorial Penguin Random House accedió a publicar dicho título bajo la condición de, igualmente, publicar un libro para niños sobre el mismo pintor, a lo cual Mario Iván Martínez accedió, publicando su primer libro infantil titulado “De nidos, estrellas y girasoles. El niño Vicent van Gogh”. 

Después de que la Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana eligió dicho libro como el Mejor Libro Infantil del 2021, esto les dio los ánimos necesarios para convertirlo en una serie sobre la infancia de grandes artistas. 

Iván Martínez resalta como es que, gracias a esta colección, ha logrado unir tres de sus pasiones; la afición por la historia, el trabajo artístico dirigido a las infancias, y su recién descubierta afición por la escritura. 

Posteriormente leyó una porción del libro, acompañado por efectos de sonido y su propio trabajo como actor de voz que lograron una experiencia inmersiva hacia los oyentes presentes de todas las edades, para después agregar la existencia de pequeñas secciones llamadas “¿Sabías que...?” que podían encontrarse dentro de sus cuatro libros infantiles, dedicados a ampliar conocimientos en ciencias, historia y la gastronomía de la época, dependiendo del libro en que se encuentre. 

Otra actividad del programa de la FILEY, fue la presentación del libro “La visible oscuridad”, de la autora Norma Lazo, publicado por la editorial Lumen-PHR y presentado por Ximena Escalante y Marisol Iturrios. 

La novela sitúa su historia en 1942, en un contexto marcado por apagones debido a la guerra y por una serie de asesinatos de mujeres feminicidios aún no nombrados como tales. Los crímenes comienzan a recibir atención cuando la víctima resulta ser la hija de un general. En este escenario, una mujer policía emprende la búsqueda de los asesinos, mientras un fotógrafo que no encaja en su entorno colabora en la investigación a través de su cámara. 

Durante la presentación, Ximena Escalante destacó el carácter casi cinematográfico de la novela, resaltando la construcción de escenas y la fuerza narrativa de los personajes. Asimismo, abordó la figura de la protagonista como una especie de “Diana cazadora”, una mujer que se adentra con valentía en la complejidad de la ciudad para enfrentar la violencia que atraviesa la historia. 

Por su parte, Norma Lazo explicó que la novela surge a partir de su experiencia trabajando en nota roja, donde conoció el caso de un feminicida muy mediático de su época. A partir de esta investigación, le llamó la atención que casi no existiera información sobre la mujer policía que participó en su captura en 1942, lo que la llevó a reconstruir esta figura desde la ficción. 

Marisol Iturrios comentó que uno de los elementos más interesantes de la obra es la reconstrucción de los personajes, muchos de los cuales tienen correspondencias con figuras reales. Sin embargo, la protagonista carece de registros históricos amplios, lo que llevó a la autora a imaginar su vida y su papel dentro de la investigación. 

Finalmente, Norma Lazo señaló que su intención fue reconstruir aquella época desde una mirada contemporánea, evitando generalizaciones y buscando una reflexión crítica. 

Más que presentar únicamente a una mujer fuerte y empoderada, la novela también expone la misoginia, la impunidad y la ignorancia que rodeaban estos crímenes, así como la complejidad de representar las reacciones humanas ante hechos violentos sin caer en un falso pudor narrativo. 

• Recomendó la obra Cartas a un joven poeta de Rainer Maria Rilke, destacando su profundidad filosófica y su influencia en su visión del mundo.

Mérida, Yucatán.- En el marco del Séptimo Seminario de Fomento y Activación Lectora, la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), a través de la Facultad de Ciencias Antropológicas, llevó a cabo la charla “Acercamiento a la arqueología por medio de la lectura”, impartida por el reconocido arqueólogo mexicano Eduardo Matos Moctezuma, una de las figuras más influyentes en el estudio de las civilizaciones prehispánicas.

El evento reunió a estudiantes, docentes e invitados especiales de distintas instituciones, quienes participaron en este espacio académico que subrayó la importancia de la lectura como herramienta fundamental en la formación humanística y científica.

El académico de la Facultad de Ciencias Antropológicas, Raúl Lara Quevado, resaltó la presencia de destacadas personalidades del ámbito académico, así como la participación de instituciones hermanas provenientes de Guanajuato, Aguascalientes y Campeche, en un esfuerzo coordinado por fortalecer la Red Mexicana de Universidades Lectoras.

La directora de la Facultad de Ciencias Antropológicas, Rocío Cortés Campos, expresó su entusiasmo por la presencia del ponente, a quien describió como una figura “mítica y legendaria” para generaciones de antropólogos y antropólogas.

Subrayó que su trayectoria, que incluye reconocimientos como el Premio Princesa de Asturias y su labor al frente del Proyecto Templo Mayor durante más de cuatro décadas, lo posiciona como referente mundial de la arqueología.

El rector Carlos Alberto Estrada Pinto, resaltó la relevancia de este tipo de encuentros dentro de la FILEY, al fomentar el pensamiento crítico y el desarrollo integral de las y los estudiantes, además de reconocer la invaluable contribución del Dr. Matos Moctezuma al conocimiento de las culturas mesoamericanas.

Matos Moctezuma compartió experiencias personales que evidencian el poder transformador de la lectura.

Narró cómo el libro “Dioses, tumbas y sabios” despertó su interés por la arqueología, decisión que marcó su vida profesional. Asimismo, recomendó la obra Cartas a un joven poeta de Rainer Maria Rilke, destacando su profundidad filosófica y su influencia en su visión del mundo.

“Una lectura decidió mi vocación”, afirmó el arqueólogo, al enfatizar que el hábito lector no solo amplía el conocimiento, sino que orienta decisiones de vida y fortalece el pensamiento crítico.

De igual manera, invitó a las y los estudiantes a cuestionar, indagar y aprovechar al máximo estos espacios académicos, resaltando que las humanidades y las ciencias sociales ofrecen caminos profesionales amplios y enriquecedores.

La charla formó parte de un programa integral que promueve la lectura como un proceso de reflexión, aprendizaje y transformación personal, consolidando a la FILEY como un espacio clave para el encuentro entre el conocimiento, la cultura y la comunidad universitaria.

• Abordan el carácter transgresor de Sor Juana, quien defendió el derecho al conocimiento en una época donde las mujeres tenían limitado el acceso a la educación.

Mérida, Yucatán. – ¿Por qué leer hoy a Sor Juana Inés de la Cruz? Esta fue la pregunta provocadora que dio pie a un conversatorio que, más que ofrecer respuestas definitivas, invitó a redescubrir la vigencia de una de las mentes más brillantes de la literatura novohispana, en el marco de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026.

Durante la conferencia “¿Por qué leer a Sor Juana Inés de la Cruz en el siglo XXI?”, impartida por Alejandro Loeza Zaldívar y con la participación de María José Álvarez, se planteó que acercarse a la obra de la autora es, ante todo, un ejercicio de pensamiento crítico, curiosidad intelectual y conexión con problemáticas que siguen vigentes.

“La pregunta es una provocación”, explicó Loeza Zaldívar. “Al final diremos que es indispensable leer a Sor Juana, pero también es una forma de repensar esos temas que hoy siguen siendo útiles para las y los jóvenes” 

A lo largo del diálogo, se destacó que la obra de Sor Juana no solo permite comprender su contexto histórico, sino también reflexionar sobre inquietudes actuales como la incertidumbre, el conocimiento y el lugar del ser humano en el mundo. En textos como Primero sueño, señalaron, la autora se enfrenta a una de las preguntas más complejas: entender el universo desde la mente humana.

---“No llega a una conclusión, pero acepta la incertidumbre. Y eso, en el siglo XXI, es profundamente vigente”, subrayó Loeza, al relacionar su pensamiento con los desafíos contemporáneos.

Además, se abordó el carácter transgresor de Sor Juana, quien defendió el derecho al conocimiento en una época donde las mujeres tenían limitado el acceso a la educación.

“Cada mujer que hoy estudia en una universidad es, de alguna forma, la reivindicación del sueño de Sor Juana”, expresó María José Álvarez.

La también estudiante destacó la importancia de textos como Respuesta a Sor Filotea, donde la autora novohispana no solo argumenta en favor del aprendizaje, sino que deja entrever aspectos fundamentales de su vida y pensamiento.

“El conocimiento no distingue género; es alimento del alma humana”, recordó.

Entre reflexiones académicas y comentarios cercanos al público, la charla también resaltó el lado más accesible de la escritora.

“Leer a Sor Juana también es disfrutarlo”, comentaron, al señalar que su obra está llena de emociones, conflictos y experiencias humanas que siguen resonando en la actualidad.

Con este tipo de actividades, la FILEY 2026 acerca los clásicos a nuevas generaciones, demostrando que figuras como Sor Juana no solo pertenecen al pasado, sino que siguen dialogando con el presente.

Durante la inauguración, se destacó la continuidad de este encuentro, que se realiza por cuarto año consecutivo tras la pandemia, consolidándose como un espacio fundamental dentro de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY).

Al dar la bienvenida, la directora de la FILEY, María Teresa Mézquita Méndez, reconoció especialmente la colaboración de la Fundación SM, cuya participación ha sido clave en la construcción de un programa diseñado específicamente para cada edición, con contenidos pensados para responder a las necesidades actuales de la mediación lectora.

Asimismo, subrayó la relevancia del trabajo conjunto entre instituciones, así como la dedicación del equipo organizador para ofrecer una programación diversa, con la participación de personalidades como Toño Malpica y Andrea Fuentes, además de talleres y reflexiones que abordan temas como el libro ilustrado, los clubes de lectura y la construcción de esperanza a través de la palabra.

En su intervención, la directora de la Fundación SM México, Cecilia Espinosa Bonilla, expresó su entusiasmo por reencontrarse con la comunidad de promotores, destacando que este espacio cumple ocho años de tejer redes y fortalecer vínculos entre quienes trabajan en la mediación lectora.

Explicó que este encuentro se sustenta en cuatro principios fundamentales: inspirar a los mediadores mediante el contacto con nuevas voces y experiencias; propiciar el reconocimiento entre pares para romper la sensación de aislamiento; ofrecer herramientas útiles tanto en el plano práctico como en el afectivo; y reavivar el deseo personal de lectura, elemento clave para contagiar a otros.

Por su parte, Nubia Macías Navarro, coordinadora del encuentro, celebró la oportunidad de reencontrarse con los participantes, a quienes describió como parte de una comunidad que se fortalece año con año. Señaló que el programa de esta edición fue enriquecido a partir de las inquietudes de los propios asistentes, incorporando más talleres y espacios prácticos que permitan llevar herramientas concretas a sus contextos de trabajo.

Destacó la presencia de destacados creadores y talleristas, quienes aportan su experiencia en la literatura infantil, la ilustración y la escritura. Subrayó que el encuentro busca ofrecer experiencias significativas que conecten a los mediadores con nuevas formas de acercar la lectura a niñas, niños y jóvenes.

Al hacer uso de la palabra, el rector de la Universidad Autónoma de Yucatán, Carlos Alberto Estrada Pinto, agradeció a la Fundación SM por su confianza y colaboración permanente, así como a los promotores por su labor cotidiana en favor de la lectura.

Destacó la evolución de la FILEY, que ha pasado de ser una feria literaria a convertirse en un fenómeno social y cultural, en el que participan activamente instituciones, creadores y público en general. Subrayó que este crecimiento es resultado del trabajo conjunto y del compromiso de quienes ven en la lectura una herramienta de transformación.

Enfatizó la importancia del papel que desempeñan los mediadores, especialmente en un contexto marcado por el avance de las tecnologías y la inteligencia artificial, donde resulta fundamental fomentar el acercamiento a los libros desde edades tempranas.

Finalmente, reconoció que encuentros como este permiten fortalecer la labor de los promotores mediante el intercambio de experiencias, la actualización de conocimientos y el contacto con especialistas, lo que redunda en un impacto positivo en la formación de lectores.

Mérida, Yucatán.– En el marco de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026, se llevó a cabo la inauguración de tres exposiciones que invitan a reflexionar sobre la identidad, el territorio y las realidades sociales a través del arte, en el Museo de la Ciudad de Mérida.

En la ceremonia, el rector de la UADY, Carlos Estrada Pinto, agradeció la colaboración de artistas, académicos y organizadores que han contribuido a consolidar una programación diversa, que incluye exposiciones, conferencias y actividades artísticas. Subrayó que la FILEY ha evolucionado de una feria literaria a un amplio encuentro cultural que integra múltiples disciplinas, incluyendo las artes visuales.

Invitó a la ciudadanía a disfrutar de las actividades que se desarrollan en el Centro de Convenciones Yucatán Siglo XXI y en distintas sedes alternas, destacando el impacto social y cultural de la FILEY en la comunidad y compartió el entusiasmo por la alianza cultural que se ha formado entre Campeche, Baja California y Yucatán

Una de las muestras inauguradas fue “Izamal. El rostro oculto”, del artista visual José Pool “Mashka”, que propone una mirada profunda a la vida cotidiana del Pueblo Mágico más allá de su imagen turística. A través de la xilografía, la exposición retrata escenas como La mestiza motorizada, Don Dz’úula o Los bebedores, visibilizando tanto la riqueza cultural como las problemáticas sociales que atraviesan sus habitantes, como la pobreza, el desempleo o la violencia.

La obra invita no solo a contemplar, sino a reflexionar sobre la complejidad social de Izamal, evidenciando el contraste entre su belleza arquitectónica y las condiciones de vida de su población, así como la necesidad de generar acciones que contribuyan al bienestar de los pueblos originarios.

Por su parte, la exposición “Primer fuego”, muestra colectiva de cerámica del centro “La Arrocera” de Campeche, reúne el trabajo de artistas como Gaspar Chan Poter, Darwin Coox, Deisy Sánchez, Rosalba Pedroza, Iván Zolano, Josué Martín Uribe, Luciano Sosa, Maryjose Aké Noh y Fernando Muñoz Huicab.

Las piezas exploran diversas técnicas y enfoques contemporáneos inspirados en las raíces mayas y peninsulares, integrando elementos de reinterpretación, simbolismo, humor e ironía. La muestra destaca cómo la cerámica actual dialoga con el pasado, manteniendo viva la herencia cultural en el contexto contemporáneo.

Asimismo, se inauguró la exposición fotográfica “Las cuatro estaciones de Calafia”, de la artista Rosa Beltrán Pedrín, académica de la Facultad de Artes de Mexicali de la Universidad Autónoma de Baja California.

Esta propuesta visual presenta paisajes de distintas regiones de Baja California —como la Sierra de Juárez, Bahía de los Ángeles o la Reserva de la Biósfera de Vizcaíno— organizados a partir de las estaciones del año, resaltando las variaciones de luz, color y textura del entorno natural.

A través de su lente, la autora propone una reflexión sobre la riqueza ambiental y la necesidad de preservar los ecosistemas, entendiendo la fotografía como un medio para conectar con el territorio y generar conciencia sobre su conservación.

En conjunto, estas exposiciones consolidan a la FILEY como un espacio que trasciende la literatura para integrar diversas expresiones artísticas, promoviendo el diálogo entre cultura, comunidad y reflexión social.

Las muestras permanecerán abiertas al público en el Museo de la Ciudad de Mérida, invitando a visitantes locales y foráneos a acercarse a estas propuestas que entrelazan arte, identidad y memoria.

En el acto estuvieron presentes la Maestra Laura Figueroa Lizarraga, jefa del departamento de editorial de la Universidad Autónoma de Baja California; Josué Morelos Echeverría, subdirector de conservación y difusión patrimonial del Ayuntamiento de Mérida; así como José Manuel Civeira y Nuria Ramírez Dávila, jefe y coordinadora de exposiciones del Museo de la Ciudad de Mérida, respectivamente.

El acto protocolario también reunió a autoridades académicas y culturales, entre ellas la directora de Identidad y Cultura, Karla Berrón Cámara; el rector de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), Carlos Alberto Estrada Pinto; la directora general de la FILEY, María Teresa Mézquita Méndez; así como las y los artistas participantes: José Pool “Mashka”, Rosa Beltrán Pedrín, de la exposición de Las Cuatro Estaciones de Calafia de la Facultad de Artes de Mexicali, Universidad Autónoma de Baja California; Mónica Sosa Rodríguez, directora del Instituto de Cultura y las Artes de Campeche y, Luis David Canul Suárez, director del Centro de Formación y Producción de Artes Visuales “La Arrocera” de Campeche.

Durante el evento, realizado en el marco de la Feria Internacional de la Lectura (FILEY) 2026, el presentador Luis Antonio Canché Briceño destacó la relevancia de concretar esta obra en formato impreso, resultado de un trabajo colaborativo de largo aliento entre las autoras Lorena E. Porras Suárez, Martha L. Mena Reynoso, Priscila Faride Várguez May y la recordada Hilaria Máas Collí, a quien también se dedica la publicación.

Subrayó que este material representa una doble celebración: por su culminación y por el legado de una destacada promotora de la lengua y cultura maya.

Explicó que la guía responde a una necesidad concreta en los servicios de salud, donde la barrera del idioma puede dificultar la comunicación entre el personal y pacientes mayahablantes. En este sentido, resaltó que el maya es una de las lenguas más habladas en la región, por lo que herramientas como esta resultan fundamentales para garantizar una atención adecuada.

El contenido del libro está organizado en diversas secciones que incluyen frases básicas de interacción, indicaciones para la toma de muestras, vocabulario técnico y un apartado ilustrado de partes del cuerpo, lo que facilita su uso práctico. Canché Briceño enfatizó que incluso personas sin dominio de la lengua maya pueden apoyarse en la guía gracias a su estructura bilingüe y accesible.

Asimismo, señaló que uno de los principales retos durante la elaboración fue la traducción de términos técnicos que no cuentan con equivalentes directos en maya, lo que implicó adaptar el lenguaje para su comprensión en contextos cotidianos, sin perder precisión.

Por su parte, la autora Martha Mena Reynoso explicó que la obra surge de la necesidad de fortalecer la comunicación entre el profesional de la salud y el paciente, especialmente en procesos clave como la toma y recolección de muestras biológicas. Indicó que una comunicación clara permite evitar errores en la fase preanalítica, asegurando la calidad de las muestras y, en consecuencia, la confiabilidad de los resultados.

Añadió que la guía también promueve la equidad, el respeto y la seguridad del paciente, al considerar la diversidad cultural como un elemento esencial en la atención médica. Además, destacó que su utilidad no se limita a químicos farmacéuticos biólogos, sino que también es una herramienta valiosa para médicos y otros profesionales de la salud.

En su intervención, Lorena Porras Suárez compartió que este proyecto representa la culminación de aproximadamente una década de trabajo, motivado en gran medida por la influencia de Hilaria Máas Collí, quien impulsó la integración de la lengua maya en ámbitos más allá de lo literario.

Reflexionó sobre la importancia de generar espacios donde la lengua maya no solo se preserve, sino que se utilice activamente en disciplinas como la química y la salud, permitiendo así reducir las brechas de comunicación y fortalecer el vínculo con las comunidades.

También destacó el carácter multidisciplinario del proyecto, en el que participaron estudiantes, profesionales mayahablantes y colaboradores de distintas áreas, incluyendo artes visuales, quienes contribuyeron con ilustraciones que enriquecen el contenido de la guía.

Finalmente, hizo un llamado a que este material no permanezca únicamente como un producto editorial, sino que sea utilizado activamente. Anunció que se contempla su incorporación como recurso didáctico en una asignatura que se ofertará próximamente en la Facultad de Química, con el objetivo de fomentar su aplicación práctica

La presentación concluyó con una invitación a extender el alcance de la guía hacia hospitales y centros de salud, acompañando su distribución con talleres que faciliten su implementación, en un esfuerzo por retribuir a la comunidad maya mediante acciones concretas que fortalezcan la atención intercultural en el ámbito sanitario.