• La cueva donde se encontró el esqueleto, en el sistema de ríos subterráneos Sac Actun, posiblemente fungió como una cripta funeraria natural
• Con el fósil masculino llegó un cráneo femenino, de entre 35 y 45 años al morir, con mala alimentación; aunque cuenta con la mandíbula ya no tiene dientes.

Ciudad de México.- El fósil humano reportado en 2022 y recuperado a finales de 2025, en el sistema de ríos subterráneos Sac Actun, en Quintana Roo, fue trasladado por la Dirección de Estudios Arqueológicos (DEA) del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), a la Sección de Bioarqueología de la Dirección de Salvamento Arqueológico, en la Ciudad de México, donde será estudiado.

La secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, señaló que “el traslado y estudio de estos restos humanos recuperados en Quintana Roo representa un avance muy importante para la investigación sobre los primeros pobladores de nuestro territorio. Cada hallazgo de esta naturaleza amplía el conocimiento científico sobre nuestra historia más antigua y confirma el valor del trabajo especializado que realiza el INAH para proteger, conservar y estudiar un patrimonio excepcional”.

La pieza llegó embalada en cajas herméticas para proteger su conservación y prevenir cualquier contaminación. Fue entregada al antropólogo físico Arturo Talavera González, responsable de dicha área y quien encabezará los análisis y estudios bioarqueológicos.

Luego de las observaciones preliminares, a partir de dos huesos diagnósticos: el ángulo de la apófisis mastoide, y el engrosamiento del hueso frontal encima de las órbitas oculares, el antropólogo determinó que se trata de un individuo masculino. Por los huesos largos, calcula una estatura de entre 1.45 y 1.50 aproximadamente; De complexión muy delgada y debió tener entre 20 y 25 años al morir.

Asimismo, el especialista calcula que fue recuperado 40 por ciento del esqueleto, con partes del cráneo, algunas costillas y vértebras, las clavículas, el omóplato derecho, fragmentos del coxal y de huesos largos de extremidades inferiores y superiores. El fósil se encuentra en regular estado de conservación, por lo que ha iniciado un proceso para consolidarlo, antes de manipularlo para su estudio.

Con el fósil masculino llegó un cráneo femenino, también recuperado durante la misma exploración. Talavera González confirmó que se trata de una mujer de entre 35 y 45 años al morir, con mala alimentación; aunque cuenta con la mandíbula ya no tiene dientes. Será sometido a estudios osteométricos, para tener una aproximación a sus características físicas y definir una posible filiación étnica.

Probables líneas de investigación

El arqueólogo Luis Alberto Martos López, quien funge como asesor y aval académico del proyecto, informó que el esqueleto se ubicó al fondo de un cenote, a 200 metros de penetración y ocho metros de profundidad, en una pequeña cámara detrás de un espeleotema. Asimismo, se encontró una cantidad importante de carbón, lo que habla de la actividad del lugar, que entre 8,000 y 10,000 años atrás fue una caverna, ya que el mar se encontraba entre 20 y 30 metros más abajo del nivel actual.

Recordó que, en ese periodo, la península de Yucatán era una gran pradera, con arbustos, gramíneas, pocos árboles y megafauna, por lo que las cuevas servían como refugio a los primeros pobladores.

---- “Se ve que había fogones, lo cual indica que la cueva tenía actividad y que, probablemente, cuando esta persona murió, usaron la cámara como una cripta funeraria natural, lo que habla de ciertas creencias y ritos mortuorios”, dijo.

En tanto, el cráneo femenino, recordó, se localizó cerca de otra de las entradas del cenote, a poca profundidad. A partir del material fotográfico, analizado por el antropólogo estadounidense James Chatters, se planteó una hipótesis que la ubica como una probable persona afrodescendiente, pero reiteró que se deben esperar los resultados de los análisis de antropología física para sustentar esta posibilidad.

El proyecto, aprobado por el Consejo de Arqueología del INAH, en 2025, es dirigido por Octavio del Río Lara y el arqueólogo adscrito a la Subdirección de Arqueología Subacuática, Gustavo García García. Participa un equipo multidisciplinario, conformado por el hidrogeólogo Emiliano Monroy, el biólogo molecular Víctor Moreno, el ingeniero Guillermo D’Christy, el explorador subacuático Peter Broger y el instructor Eugenio Acevez, con financiamiento de la productora canadiense Barbara Hager. 

• La Banda Sinfónica Infantil y Juvenil de Tizimín recibió una ovación de pie en el Teatro José María Iturralde Traconis, mientras “Bravas Muchachas” marcó el cierre del programa Artes Escénicas en la Escuela.

Valladolid, Yucatán.- La Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán (Sedeculta) llevó teatro y música, de manera gratuita y para todo público, a la Sultana del Oriente, con la obra “Bravas Muchachas: La historia también es nuestra”, en la Secundaria Federal Ricardo López Méndez, así como con el concierto de la Banda Sinfónica Infantil y Juvenil de Tizimín, que llenó el Teatro José María Iturralde Traconis.

La doble jornada artística ofreció un recorrido por la historia de la lucha feminista en Yucatán y cerró con la música interpretada por la primera agrupación musical infantil y juvenil creada en la actual administración estatal, gracias al acuerdo y a la cooperación entre la Sedeculta y el Ayuntamiento de Tizimín.

En los patios, pasillos y canchas de la Escuela Secundaria Federal Ricardo López Méndez, la obra de la compañía Corriendo con Lobas, que dirige Liliana Hessant, devolvió al presente la llama de cuatro pioneras yucatecas que abrieron camino en la lucha por los derechos políticos de las mujeres en México: Rosa Torre González, Elvia Carrillo Puerto, Raquel Dzib Cicero y Beatriz Peniche Barrera.

La puesta en escena recordó que la libertad también se aprende, que la independencia se construye y que la voz —cuando es colectiva— se vuelve raíz y resistencia. “Juntas somos más fuertes”, “Vivas nos queremos”, “Mi voz será el eco de las que ya no están”: frases que no se leen, sino que se quedan latiendo.

Impulsadas por la Sedeculta, con respaldo del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal) a través del Programa Artes Escénicas en la Escuela, estas funciones acercan el teatro a la comunidad estudiantil en los municipios del interior del estado, abriendo ventanas donde antes había muros.

Más tarde, cuando la noche comenzó a caer como una nota sostenida, el Teatro José María Iturralde Traconis de la Sedeculta se colmó de expectación: más de 500 personas ocuparon cada espacio para escuchar a la Banda Sinfónica Infantil y Juvenil de Tizimín, integrada por más de 50 jóvenes del programa Paaxil Kuxtal: Música para la Vida, que ofreció “De vuelta a lo clásico”, un viaje sonoro que cruzó siglos y emociones, bajo la batuta del maestro Jesús Eduardo Castañeda Pérez.

Desde los matices dorados de Vivaldi hasta la elegancia nocturna de Mozart, y el estallido jubiloso del Mambo Beethoven, cada pieza fue una puerta abierta. Y al final, el público —de pie— respondió como responden las emociones verdaderas: con aplausos que no solo celebran, sino que también agradecen.

En el concierto estuvieron presentes el presidente municipal de Tizimín, Adrián Quiroz Osorio; la regidora de Educación, Arte y Cultura, Leticia Chávez Moreno; y el director de Cultura del municipio, Luis Novelo Brito.

También asistieron, en representación del presidente municipal de Valladolid, Homero Novelo Burgos, el director de Cultura de la localidad, Enrique Anastario Herrera; así como la directora del Cobay Valladolid, Concepción Garrido Novelo.

En representación de Patricia Martín Briceño, titular de la Sedeculta, estuvieron Pablo Herrero Quezadas, director de Desarrollo Artístico y Gestión Cultural, y Juan Carlos Cervera Osorio, jefe del Departamento de Música.

Fue el primer presidente de la Asociación de Cubanos Residentes en México José Martí, delegación Yucatán durante más de 15 años. Licenciado en Artes Escénicas, con especialidad en Teatrología por el Instituto Superior de Artes de La Habana, Cuba. Presidente del Consejo de Artes Escénicas en su natal Pinar del Río, Cuba.

---“Hombre amoroso, valiente, alegre y generoso. Artista apasionado y vehemente defensor de la libertad de su patria. La familia De la Portilla Kú agradece las condolencias y les rueda orar por el eterno descanso de su alma”, participó en esquela su familia.

Reciben las condolencias su esposa abogada Beatriz Kú Ver, sis hijos Dianela De La Portilla Cándano y Juan Pedro de la Portilla Ku, su nieto Gabriel, y toda la familia en México, Cuba y Miami.

El servicio de velación se realiza en la Funeraria Perches de dos de la tarde hasta la medianoche.

Descanse en paz.

• Las efigies de Felipe Carrillo Puerto y Justo Sierra O’Reylli serán motivo de remoción puntual del recubrimiento de conservación previo y limpieza

Ciudad de México.- Tras la movilización de contingentes en la reciente conmemoración del Día Internacional de la Mujer, la Sección de Conservación y Restauración del Centro del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) en Yucatán efectuó el monitoreo del estado de monumentos e inmuebles ubicados en el Paseo de Montejo, en la ciudad de Mérida.

Resultado de la inspección, la representación estatal del INAH emitió un dictamen técnico, instrumento necesario para establecer contacto con las autoridades pertinentes, a fin de implementar las acciones para atender de forma precisa la situación de los monumentos a Felipe Carrillo Puerto, Justo Sierra O’Reylli y a la Patria.

La coordinadora de la Sección de Conservación y Restauración del Centro INAH Yucatán, Karla Martínez López, informó que en los primeros dos casos se registraron pintas de consignas con aerosol de diversos colores, impresión directa con pinturas acrílicas, colocación de estarcidos, ‘bombas’ de pintura, impacto de huevos sobre las partes más altas de los monumentos y colocación de carteles (con y sin adhesivo) en las partes bajas de los mismos. 

La restauradora perita recordó que, bajo la coordinación de las tres instancias de gobierno: federal (a través del INAH), estatal y municipal, ambas efigies fueron motivo de una intervención integral en 2024.

Los trabajos consistieron en la limpieza de las pintas, la estabilización de los materiales constructivos y la aplicación final de recubrimientos de sacrificio, elaborados con cal-arena, que permitieron generar una capa de protección para evitar el avance de daños en la piedra por intemperismo.

Derivado de ello, el impacto de las movilizaciones de este año no generó daños acumulativos importantes sobre el material constitutivo de los monumentos a Felipe Carrillo Puerto y Justo Sierra O’Reylli.

Sin embargo, al verse afectada la superficie, será necesaria una serie de acciones establecidas mediante un protocolo de actuación (que derivó de la citada intervención), para revertir parcialmente dichas capas de sacrificio y recolocarlas para garantizar su conservación.

Respecto a la superficie del Monumento a la Patria, Martínez López dijo que este registró una cantidad mayor de afectaciones, la cuales se concentraron en las partes bajas y cubrieron todo el perímetro, incluidas columnas, muretes y el área interior del espejo de agua, así como la base del elemento escultórico de águila. Además, s observan afectaciones en pisos y en las escaleras de acceso a la parte central.

En este sentido, dada la naturaleza diversa de las consignas plasmadas y su interacción con los materiales constructivos originales, existen diferentes niveles de complejidad para su eliminación, de manera que no es posible el uso de un solo material o procedimiento para la remoción exitosa de las pintas.

Por último, la especialista refirió que el reconocimiento de estas interacciones necesita de personal especializado para tomar las decisiones pertinentes, y así evitar un daño mayor. Por tal motivo, el Centro INAH Yucatán, en coordinación con las autoridades del Gobierno del Estado de Yucatán y del Ayuntamiento de Mérida, trabaja en la elaboración de un proyecto de restauración que permita atender y revertir los daños en el Monumento a la Patria. 

• Con títeres y actores en el escenario, la emotiva puesta en escena tocó los corazones y puso al público de pie entre aplausos al final de la presentación, que explora el amor, los afectos y la familia.
• Y entonces aparecieron la tía y la abuela, guardianas de una ternura cotidiana: entre guisos que humean, plantas que crecen, juegos que sanan y una luna que acompaña, levantaron un hogar distinto, una forma de familia donde el amor no necesita etiquetas.

Mérida, Yucatán. - Con la puesta en escena de “Pedro y Julián”, obra escrita y dirigida por Conchi León, que tejió, entre luces y silencios, una historia donde el dolor encuentra abrigo y aprende a sonreír, la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta) celebró el Día Mundial del Teatro en el Daniel Ayala, 

.La noche no cabía en sus propias paredes; el teatro respiraba hondo, colmado de miradas del público, de expectación, de ese murmullo tibio que antecede a los milagros escénicos.

Más de 600 corazones latiendo al unísono fueron testigos de una puesta en escena que tocó fibras profundas. En el escenario, títeres y actores compartieron el aliento para contar la vida de dos pequeños —de tres y seis años— marcados por la ausencia y la herida, pero también por la posibilidad de volver a empezar.

Y entonces aparecieron la tía y la abuela, guardianas de una ternura cotidiana: entre guisos que humean, plantas que crecen, juegos que sanan y una luna que acompaña, levantaron un hogar distinto, una forma de familia donde el amor no necesita etiquetas. Allí, Pedro y Julián aprendieron que la vida también puede ser un sitio amable, y el público, en esa revelación, encontró espejo y consuelo.

La secretaria de la Cultura y las Artes, Patricia Martín Briceño, dio la bienvenida a la audiencia que colmó las 614 butacas, y recordó que, en el pulso del Renacimiento Maya, la cultura es un derecho vivo: una llama que convoca, que reúne, que nos devuelve al sentido de comunidad. Sus palabras resonaron como eco de la escena: el teatro no es ornamento, es raíz.

Posteriormente, Regina Alfaro, del Cedart Mérida; Carlos Gasca Castro y Alondra Ruiz Hoil, de la UNAY; y Sara Ancona Ceb y Guadalupe Aguilera, del Taller de Teatro del Centro Cultural Ricardo López Méndez de la Sedeculta, leyeron el mensaje anual con motivo del Día Mundial del Teatro, que este año fue redactado por el actor estadounidense Willem Dafoe, quien reflexiona sobre el teatro como un espacio social y político, esencial para comprendernos a nosotros mismos.

Al final, los aplausos no fueron solo un cierre: fueron un acto de gratitud, una afirmación compartida de que el amor —en cualquiera de sus formas— sigue siendo la fuerza que reescribe destinos.

Tras su paso por Mérida, “Pedro y Julián” emprenderá un nuevo viaje hacia la Ciudad de México, donde en abril ofrecerá seis funciones, como parte del Sistema de Teatros 2026.

En la función estuvieron presentes la directora del Cedart, Fátima Guadalupe del Rosario Núñez; la presidenta de la Comisión de Derechos Humanos del Estado de Yucatán (Codhey), María Guadalupe Méndez Correa; el director de Desarrollo Artístico y Gestión Cultural de la Sedeculta, Pablo Herrero Quezadas; la directora académica del Cedart, María Gricelda Uitz Ek; el director de la Licenciatura en Teatro de la UNAY, Ulises Vargas Gamboa; la directora de Educación Artística de la UNAY, Lourdes Candelaria Martín Heredia; así como la comunidad artística, personas dedicadas al teatro y estudiantes.

En “Invención de Tierra”, el artista cruza los espacios del territorio y la identidad a través de una exploración entre el pasado, la herencia cultural y la narrativa contemporánea, trayendo al presente el viaje de un grupo de mayas peninsulares que fueron arrastrados y obligados a participar en la batalla de la Misión Refugio, en 1836, en el actual estado de Texas. 

Las piezas y los elementos que conforman la muestra, basados en una investigación y en la colaboración del historiador mayista José Koyoc Ku, se convierten en un monumento al legado de aquel grupo de hombres que, con un entrenamiento deficiente y enfrentados a la barrera del idioma, fallecieron en su mayoría sin probabilidades de defenderse.

La obra transcurre de ese pasado al presente, interpretándolo a través del fenómeno migratorio, en el que la fuerza laboral hispano y mayahablante continúa padeciendo, como sus ancestros, en territorios ajenos y muchas veces hostiles.

Previo a la inauguración de la muestra, la titular de la Sedeculta, Patricia Martín Briceño, destacó que la exposición, que se presentó previamente en espacios internacionales como el Museo de Arte Contemporáneo de Austin, Texas, refuerza la vocación del Gran Museo del Mundo Maya de conectar la historia con perspectivas actuales, recuperando relatos que han sido marginados en las versiones oficiales.

Afirmó que, en la actual administración estatal y en el marco del Renacimiento Maya, este recinto se consolida como un espacio clave para la reinterpretación contemporánea de la cultura maya, destacando una visión que prioriza a una población viva y su papel en la construcción cultural del presente.

Martín Briceño indicó que esa convicción rompe con la idea tradicional que reduce a la civilización maya a vestigios arqueológicos o relatos históricos, y promueve, en cambio, un diálogo entre el legado milenario y las prácticas culturales actuales que perviven en la vida cotidiana de Yucatán, abriendo espacios que reflejan las nuevas mayanidades.

En ese sentido, expuso que la obra de Pablo Tut propone una relectura crítica de la historia maya, abordando episodios poco visibilizados que encuentran en el Museo una plataforma para explorar las diversas narrativas contemporáneas relacionadas con nuestra cultura ancestral y presente.

Por su parte, el expositor expresó que las artes visuales pueden ser una herramienta para abrir el diálogo entre la historia y distintas narrativas, como ocurre en el caso de “Invención de Tierra”, que, si bien es una obra basada en lo que ocurrió en Texas, también es historia de Yucatán y de su pueblo.

Agradeció el espacio que le brinda la Sedeculta en el Gran Museo del Mundo Maya y la colaboración con José Koyoc Ku, cuya obra está también presente en la exposición y que permite ilustrar eventos históricos de los que no existen registros visuales en Yucatán.

• El Centro Estatal de Capacitación, Investigación y Difusión Humanística de Yucatán se ubica en Izamal

Izamal, Yucatán.- Este año se cumplen 12 años de la fundación del Centro Estatal de Capacitación, Investigación y Difusión Humanística de Yucatán (Cecidhy), que se ha convertido en baluarte en la preservación, el rescate y la transmisión de la cultura maya.

---“Muchas gracias a todas las personas que hacen del Cecidhy un espacio inigualable para la difusión y preservación de nuestra cultura. Estoy segura de que con su trabajo vamos a tener al Cecidhy por muchos años más”, dijo la secretaria de Ciencia, Humanidades, Tecnología e Innovación (Secihti), Mirna Manzanilla Romero

Entre aromas a copal, platillos tradicionales, miel, maíz y productos del campo, la conmemoración incluyó una jornada dedicada a la reflexión y al orgullo por nuestras raíces, con rituales ancestrales como el permiso a los cuatro puntos cardinales, la boda mestiza y el jéets méek’, junto con trova, jarana, venta de hortalizas, semillas, comida típica de Yucatán y artesanías como huipiles, hamacas y demás artículos, además de un diálogo de saberes sobre el bordado, la partería y la medicina tradicional.

El director del Centro, Villevaldo Pech Moo, reconoció la labor de todo el personal para difundir el patrimonio cultural intangible del estado, desde el estudio, la enseñanza y el aprendizaje de la lengua y las matemáticas mayas, hasta las jornadas de expresión y desarrollo cultural con enfoque etnográfico e histórico.

----“Desde la Secihti, de acuerdo con el plan estatal Renacimiento Maya, se busca la participación comunitaria, mediante la cual se promueve activamente el intercambio de conocimientos y el empoderamiento de pueblos rurales y comunidades indígenas, quienes son guardianes y gestores de nuestra riqueza cultural”, enfatizó.

Como parte de la jornada, se ofreció una plática sobre el bordado maya, en la que se reconoció el talento de las artesanas que, con hilo y aguja, mantienen vigente una técnica de valor universal. 

Asimismo, el arte visual tuvo un lugar especial con la exposición xilográfica “Popol Vuh, entre la creación y el mito”, del maestro José Pool Ojeda.

Junto a esta muestra, se exhibieron piezas artesanales del pionero Aureliano Pool Canché, quien ha sido fundamental en el desarrollo de la artesanía en Izamal. La música y la danza estuvieron a cargo del ballet folclórico del Cecytey y el quinteto de trova de la UTC. Sus interpretaciones llenaron de alegría el recinto, creando una atmósfera de fiesta y dando ejemplo del talento joven que se inspira en la tradición.

Durante el evento, las y los asistentes disfrutaron de una muestra gastronómica tradicional que incluyó delicias como relleno negro, pipián y los famosos encamisados, así como aguas frescas de piña con chaya y naranja con habanero. A su vez, se brindaron servicios de medicina tradicional y atención de sobadores.

La conmemoración incluyó el reconocimiento de fechas relevantes como el Día Internacional de la Mujer y el segundo aniversario del bordado maya-yucateco como patrimonio intangible, destacando el papel de las comunidades, especialmente de las mujeres, en la preservación y transmisión de estos saberes.

• En su edición de este año, el encuentro reunió a homenajeados de carácter internacional provenientes de países como Estados Unidos, Cuba y México
• También recibieron el reconocimiento Bob Montgomery, Ramón Pérez Escalante, Mariana Tonda, Dulce María Rodríguez Valdés, la agrupación Las Maya Internacional, Jesús Alejandro Cruz Carrasco, el Centro de Estudios e Investigaciones Sociales y Culturales “Efraín Calderón Lara” A.C., Jorge A. Pucheux Padrón, el Comedor Zarigüeyas y Rodrigo Rafael Vázquez Parada.

Mérida, Yucatán.- La Fundación de los Derechos Humanos Proyecto Vida México A.C., presidida por Humberto Casanova, entrego durante su sétima edición un reconocimiento a Ricardo E. Tatto, por sus 20 años de trayectoria como crítico y periodista cultural en diversos medios locales y nacionales.

El galardón se entregó en el marco del “Día de Honra”, un acto de reconocimiento de este organismo con alcance mundial que distingue a personas, instituciones y colectivos cuya labor ha impactado positivamente en la sociedad, tanto a nivel local como internacional.

La presente edición se realizó el martes 17 de marzo a las 7:30 p.m. en el Salón Gamma del Hotel El Castellano, donde se dieron cita homenajeados, invitados especiales y representantes de la comunidad.

La carrera periodística de Tatto inició en 2006 en las páginas del periódico Por Esto, continuando en Grupo Fórmula en radio y tv, diario Milenio Novedades, Revista Yucatán, La Jornada Maya, Radio Yucatán FM, Radio Mundo 89.3 FM, etc. En 2008 fundó la revista Soma, Arte y Cultura, el referente más longevo en cuanto publicaciones culturales del estado, pues en 2016 se reinventó como revista digital, cuyo portal informativo continúa en activo hasta la fecha.

En su edición de este año, el encuentro también reunió a homenajeados de carácter internacional —provenientes de países como Estados Unidos, Cuba y México— junto a destacadas figuras yucatecas, entre ellos Bob Montgomery, Ramón Pérez Escalante, Mariana Tonda, Dulce María Rodríguez Valdés, la agrupación Las Maya Internacional, Jesús Alejandro Cruz Carrasco, el Centro de Estudios e Investigaciones Sociales y Culturales “Efraín Calderón Lara” A.C., Jorge A. Pucheux Padrón, el Comedor Zarigüeyas y Rodrigo Rafael Vázquez Parada.

Con un enfoque centrado en el valor del respeto como principio fundamental de convivencia, la Fundación de Derechos Humanos Proyecto Vida A.C. reafirmó su compromiso con la promoción de los derechos humanos, el bienestar comunitario y la construcción de una sociedad más justa, a través de iniciativas culturales, educativas, sociales y asistenciales.

Durante la ceremonia, el presidente de Proyecto Vida A.C., Humberto Casanova, enfatizó que esta consiste en propiciar un diálogo plural entre culturas, disciplinas y trayectorias. Cada año, este reconocimiento busca visibilizar el trabajo de quienes, desde distintos ámbitos, contribuyen al desarrollo social, cultural y humano, destacando su entrega, vocación de servicio y compromiso con la comunidad.

Tras la ceremonia protocolaria se ofreció un brindis de honor, seguido de una cena y una convivencia para todos los galardonados.

Ricardo E. Tatto (Mérida, 1984)

Autor, editor y periodista cultural que se ha desempeñado en prensa escrita, radio, televisión e internet. Ha colaborado en medios locales, nacionales e internacionales y ha recibido becas y estímulos como PECDA y FONCA. Presidente de la Red Literaria del Sureste. Director de la revista Soma, Arte y Cultura: www.yucatancultura.com Cuenta en su haber con 5 libros publicados de diversos géneros literarios como el cuento, el ensayo y la crónica. Recientemente se estrenó como cineasta, al dirigir el documental “Gabriel Ramírez, una vida en Technicolor (2025).

• Ubicado junto al Gran Museo de la zona arqueológica, el nuevo espacio contribuye a una experiencia más cómoda, ordenada e integral para las y los visitantes.

Tinum, Yucatán.- A las ocho de la mañana, Jennifer Cárdenas Ojeda adquirió su boleto único para ingresar a la zona arqueológica de Chichén Itzá, con lo que se inauguró el servicio de taquillas del nuevo Centro de Atención a Visitantes (Catvi). La joven, hija de padres michoacanos y criada en el estado de California, en Estados Unidos, cumplió así uno de sus sueños: conocer la ciudad maya de los itzaes.

En presencia del titular del Patronato de las Unidades de Servicios Culturales y Turísticos del Estado de Yucatán (Cultur), David Escalante Lombard, y de la directora de la Zona Arqueológica y del Gran Museo de Chichén Itzá, Guadalupe Espinosa Rodríguez, se destacó la coordinación de esfuerzos entre la Federación y el Estado para proporcionar, a través de la apertura de las taquillas del Catvi y la implementación del boleto único, una atención integral orientada a fortalecer la conservación del sitio prehispánico y mejorar la experiencia de las y los visitantes.

En esta etapa, en el Catvi de Chichén Itzá entraron en funcionamiento sanitarios más amplios y equipados, además de un estacionamiento de 1.72 hectáreas, con 517 cajones, distribución que permite agilizar el flujo vehicular de autos particulares, así como de unidades de agencias de viajes y turoperadoras.

La nueva infraestructura incorpora espacios que brindan información al turismo e invitan a un recorrido ameno y ordenado, pues fueron diseñados para atender la alta demanda de personas que llegan diariamente a este importante destino.

Además, el complejo se ubica en un área estratégica para vincular a las y los visitantes con la estación Chichén Itzá del Tren Maya y el Gran Museo de la zona arqueológica, de acceso gratuito, que alberga piezas como las monumentales cabezas de serpiente y diversas esculturas de Chac Mool, entre las que sobresale la recuperada en el Palacio de las Columnas Esculpidas en 1994, única por contar con una cabeza desmontable y móvil.

El Catvi de Chichén Itzá está ubicado al norte de la pirámide de Kukulcán, a unos 900 metros sobre la Carretera Federal Costera del Golfo, en el kilómetro 180. Tiene una extensión de 16 hectáreas y se localiza a 4.8 kilómetros de la estación del Tren Maya y a 1.8 kilómetros del Hotel Mundo Maya. 

En la primera jornada del Catvi también estuvieron presentes el jefe de Agencias Foráneas y Coordinación Municipal de la Agencia de Administración Fiscal de Yucatán (AAFY), Jesús Antonio Alpuche Pacheco; representantes de organizaciones de guías de turistas; y personal del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y del Patronato Cultur.

Mérida, Yucatán.- Con presentaciones de bailes tradicionales, cantantes y comediantes, talento local de los municipios y narración de leyendas yucatecas, se realizará la Expo “Qué Lindo es Yucatán” los próximos 18 y 19 de abril en el Centro de Convenciones Yucatán Siglo XXI en el salón Uxmal 4, informó la directora Addy Pérez Echeverria.

Previo a la conferencia de prensa, jaraneros del ballet folclórico ‘Alma Danza’ llenaron de color el restaurante Zamná con aires yucatecos y las tradicionales suertes de vaquería “Charolas”, al ritmo de la jarana Chinito Koy Koy, marcando el ambiente festivo que caracterizará a esta gran Expo.

Pérez Echeverría destacó que el objetivo principal es que las y los asistentes “conozcan la esencia de Yucatán, descubran qué hacer en cada municipio y se animen a pueblear”, fortaleciendo así el turismo local y el orgullo por nuestras raíces.

Explicó que el municipio de Sudzal participará con plantas medicinales, bordados, productos artesanales, cremas naturales, fibra de henequén y pinturas al óleo; Mérida, a través del Instituto de las Mujeres, impulsará un espacio para visibilizar el talento de mujeres artesanas y emprendedoras.

 Motul promoverá su cultura, tradición y atractivos como Pueblo Mágico; Muna presentará productos locales, posicionándose como un destino emergente en el turismo estatal; Ucú, llevará pintura textil y darán a conocer los atractivos del municipio, así como la presentación de una cantante y el ballet folclórico municipal.

También participarán representantes de los municipios de Kanasín, Maxcanú, Dzán, Tzucacab y Peto, entre otros.

Informó que entre los expositores se encuentran Esencia Viva, que surge del Instituto Yucateco de Emprendedores (IYEM), con el propósito de fortalecer la economía local y brindar una plataforma de comercialización a productores y artesanos del estado.

Estará el Centro de Estudios Superiores CTM ; Shams Solutions & Co., con soluciones en energía solar, eficiencia energética y sostenibilidad; Ranec al Natural, iniciativa de Eficiener que promueve la producción sustentable y el desarrollo de comunidades rurales; La Casa del Chukum, especializada en acabados tradicionales de gran elegancia para espacios arquitectónicos.

Además, se informó que aún hay espacios disponibles para municipios y emprendedores interesados en participar, con informes al 999 331 9231.

La Expo contará con un horario de 10:00 a.m. a 9:00 p.m.

Además de Pérez Echeverria, el presídium estuvo integrado por Raúl Valencia, presidente municipal de Sudzal; Yahayra Centeno Ceballos, directora del Instituto de las Mujeres Mérida del Ayuntamiento de Mérida; Roberto Alejandro Sánchez Bacelis, director de Turismo del Pueblo Mágico de Motul; Angélica Lucrecia Ac Chi, síndico municipal de Muna; Fernando Ek, secretario municipal de Ucú; y, Juan Criollo Echeverría, director general de Shams Solutions.

• La artista plástica y escénica uruguaya Natalia Viroga, quien ofrecerá una ponencia y un laboratorio sobre artes vivas.

Mérida, Yucatán.- Colectivos, creadoras y creadores independientes, docentes, estudiantes y artistas de reconocimiento internacional se reunirán en la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY) para conmemorar el Día Mundial del Teatro este 27 y 28 de marzo, con un programa gratuito que incluirá charlas, talleres, ejercicios escénicos, performance y presentaciones para públicos de todas las edades.

La celebración incorporará por primera vez el Festival Seeten Ta’, una propuesta con enfoque interdisciplinario que pondrá en el centro a los títeres y al teatro de objetos, con el propósito de acercar estas expresiones artísticas a más públicos y ampliar la mirada sobre su valor en la escena contemporánea.

La integrante del comité organizador del Festival Seeten Ta’, Rebeca García Pedraza, informó que esta edición busca abrir un espacio de encuentro entre distintas disciplinas y fortalecer la participación de la comunidad artística y académica en torno al teatro. 

Además, subrayó que la programación se diseñó para personas de todas las edades y en distintos horarios, por lo que invitó a consultar la cartelera completa en el sitio unay.edu.mx y en la cuenta de Instagram @festivalseetenta. 

El viernes 27, por la mañana, en las instalaciones de la Unay, se presentarán “Chofer, hay un pelo en mi pizza”, por Error 404, y “¡No dejen que la paloma maneje! El musical”, por Nido de Kau. Por la tarde se realizarán el performance “Esperando el camión”, de David Enrique Díaz Leal, y “Tierra Sagrada de Ch’i’ibalil”, del Colectivo Escénico.

Ese mismo día, el performance “Encuentros en tránsito”, del Colectivo Bifrontal, se llevará a cabo en el Parque Hidalgo y posteriormente la jornada continuará en el teatro Daniel Ayala Pérez con la presentación de la obra “Pedro y Julián”, de Conchi León, actividad organizada por la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta).

Para el sábado 28, a partir del mediodía, se presentará “Buen hogar”, de Adrián Escalante y Maxine Chan. Después se ofrecerá al público infantil la puesta en escena “Para mirarte mejor”, de Dayana Gómez, Raquel Espinosa y Renata Ríos.

Más tarde se realizará la charla performativa “La doncella de la Luna”, a cargo de AXL Despacho Creativo, así como la presentación escénica “Isla desierta”, con estudiantes de teatro de la Preparatoria Dos de la Universidad Autónoma de Yucatán.

También formarán parte de la programación el performance “Guardando un adiós”, de Kibō Teatro, y los montajes “El sueño de las galaxias”, de Creati, AC, y “El ruido de los huesos que crujen”, del Grupo Artístico Compañía de Teatro UNAY. La jornada concluirá con un desfile y una piñata, como parte del ambiente festivo preparado para esta conmemoración.

El director de Teatro UNAY, Ulises Vargas Gamboa, explicó que, en congruencia con el espíritu formativo de la institución, las actividades académicas ocuparán un lugar central dentro de la programación.

En el formato de estancias académicas participarán la actriz y docente Elizabeth Guajardo, quien impartirá una clase magistral sobre metodología vocal; el actor, director y guionista Daniel Martínez, con una charla sobre la experiencia actoral; el director y dramaturgo Claudio Valdez Kuri, con charlas y talleres sobre procesos artísticos interdisciplinarios; y la artista plástica y escénica uruguaya Natalia Viroga, quien ofrecerá una ponencia y un laboratorio sobre artes vivas.

• Después de más de dos décadas, esta solicitud se concreta en beneficio de más de 2.2 millones de visitantes anuales

Tinum, Yucatán- A partir de este viernes 27 de marzo entrará en operación permanente el sistema de Boleto Único en la zona arqueológica de Chichén Itzá a través del Centro de Atención a Visitantes (Catvi), como parte de la modernización de los servicios turísticos en la entidad.

El gobierno estatal informó en comunicado que para finar la operación de este nuevo esquema los días 21 y 22 de marzo se llevó a cabo un programa piloto que arrojó resultados positivos.

Explicó que durante años, el acceso a este sitio patrimonial implicaba realizar dos pagos en taquillas distintas, correspondientes a los derechos estatal y federal, lo que generaba filas, tiempos de espera prolongados y una experiencia fragmentada para las y los visitantes.

Con el Boleto Único, ahora se establece una tarifa integrada que permite realizar un solo pago en una sola taquilla dentro del Catvi, simplificando el proceso de ingreso y mejorando la atención a turistas nacionales e internacionales.

Los recursos recaudados serán distribuidos entre el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y el Gobierno del Estado, mediante un esquema coordinado que garantiza la adecuada administración, conservación y operación del sitio.

Esta medida responde a una demanda histórica del sector turístico que se remonta a inicios de la década de los 2000 y que se fortaleció ante el incremento sostenido en la afluencia de visitantes, al plantear la necesidad de unificar el cobro y agilizar el acceso.

Después de más de dos décadas, esta solicitud se concreta en beneficio de más de 2.2 millones de visitantes anuales, lo que fortalece la competitividad de Yucatán como uno de los destinos turísticos más importantes del país.

El acto protocolario inició con el mensaje de clausura a cargo del Rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto, quien destacó que la FILEY ha evolucionado hasta convertirse en un auténtico fenómeno social de impacto positivo. Señaló que este espacio no solo reúne a autores consagrados, sino que también impulsa a nuevas voces a compartir sus ideas, fortalece la participación artística y promueve el gusto por la lectura desde la infancia.

Subrayó que la feria es reflejo de una sociedad que desea crear, participar y compartir, y reconoció el papel fundamental de instituciones, organizaciones y la comunidad universitaria en la construcción de una programación diversa y de calidad.

Asimismo, agradeció a la Universidad Autónoma de Baja California por su participación como invitada de honor en esta edición y dio la bienvenida a la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), que asumirá este papel en 2027.

El Rector enfatizó que la FILEY está profundamente arraigada en la sociedad yucateca, donde la cultura forma parte esencial de la identidad. Añadió que, aunque la edición 2026 concluye, el impulso generado trasciende el evento, dejando aprendizajes, emociones y el compromiso de seguir promoviendo la lectura, el arte y el pensamiento crítico.

Finalmente, invitó a la comunidad a reencontrarse el próximo año, recordando que la cultura une, transforma y construye mejores sociedades.

Posteriormente, la directora de la FILEY, María Teresa Mézquita Méndez, dirigió un mensaje en el que expresó que esta edición se vivió de manera vertiginosa, intensa y llena de alegría, consolidándose como un espacio de encuentro donde confluyeron libros, voces, ciencia, arte y conocimiento.

Agradeció la presencia de autoridades, instituciones aliadas, patrocinadores, colectivos, centros de investigación y, de manera especial, a la comunidad universitaria que participó activamente en la feria. Reconoció el trabajo del equipo FILEY y de quienes, durante todo el año, hacen posible esta celebración cultural.

Destacó que el programa se construyó en comunidad, permitiendo la realización de presentaciones de libros, talleres, encuentros académicos, propuestas escénicas, exposiciones y espacios de diálogo que fortalecen la identidad colectiva. Asimismo, subrayó la importancia de la participación del público, cuyo entusiasmo mantiene viva y luminosa a la feria.

En su intervención, recordó que la Universidad Autónoma de Baja California fungió como institución invitada de honor, tendiendo un puente cultural entre penínsulas, y expresó su confianza en que la FILEY continuará siendo un espacio de encuentro en futuras ediciones.

Como parte del programa, se presentó el video de la Universidad Autónoma Metropolitana, institución invitada de honor para la FILEY 2027, seguido de la entrega simbólica del banderín de la feria al Rector General de dicha casa de estudios, Dr. Gustavo Pacheco López.

En su mensaje, Pacheco López destacó la importancia de fortalecer los lazos entre instituciones educativas y reconoció la hospitalidad y visión de la UADY. Señaló que la educación en el siglo XXI implica la construcción de futuros posibles, y que la UAM se concibe como un laboratorio de futuros comprometido con el bienestar común, la sostenibilidad y la equidad.

Anunció que, como invitada de honor en 2027, la UAM participará con una amplia oferta editorial de más de mil 500 títulos, además de compartir su producción académica y cultural, impulsar el diálogo intercultural y promover la colaboración con autores y comunidades de la península. También adelantó la publicación de un número especial de su revista universitaria dedicado a creadoras y creadores de Yucatán.

Destacó que la presencia de la UAM buscará articular saberes, fomentar la reflexión sobre temas contemporáneos como el nomadismo digital, la preservación biocultural y la sostenibilidad, así como enriquecer la programación cultural con diversas expresiones artísticas.

Finalmente, reiteró el compromiso de su institución con la promoción de la lectura como una herramienta fundamental para construir un futuro más justo y próspero, y expresó su entusiasmo por regresar en 2027 para seguir fortaleciendo este espacio de encuentro.

La ceremonia de clausura concluyó con el concierto “Noche de Big Band con la Orquesta Típica Universitaria”, bajo la dirección del Mtro. Arturo Turriza Euán, poniendo el broche de oro a una edición que reafirmó a la FILEY como uno de los encuentros culturales más importantes del sureste mexicano.

En el marco de la décima cuarta edición de la FILEY, el rector general de la UAM, Gustavo Pacheco López, compartió detalles sobre la participación de esta casa de estudios, destacando un enfoque académico, cultural y social centrado en la construcción de futuros desde la lectura.

En entrevista, el rector expresó que la invitación representa un honor y, al mismo tiempo, una gran responsabilidad para la institución. Subrayó que, como universidad pública, autónoma y de carácter nacional, la UAM se debe a la sociedad mexicana en su conjunto, al nutrirse de estudiantes, académicos y recursos provenientes de todo el país.

En este sentido, enfatizó que su participación en la FILEY 2027 buscará fortalecer el diálogo académico y cultural con el sureste mexicano, particularmente con Yucatán.

Pacheco López adelantó que la UAM llegará a la FILEY con una sólida oferta editorial que supera los mil 500 títulos, así como con una destacada capacidad en investigación científica. Señaló que la universidad cuenta con una de las mayores proporciones de estudiantes de doctorado en el país y una amplia presencia de investigadoras e investigadores reconocidos en el Sistema Nacional de Investigadoras e Investigadores, lo que permitirá ofrecer una programación académica robusta y diversa.

En cuanto a la propuesta conceptual, el rector destacó la importancia de entender la FILEY como la feria de la lectura, es decir, del proceso mediante el cual las sociedades construyen conocimiento y cultura. Bajo esta premisa, la UAM impulsará un “laboratorio de futuros”, una iniciativa orientada a fomentar la reflexión colectiva sobre el porvenir desde distintas perspectivas.

Explicó que este laboratorio buscará convocar especialmente a las nuevas generaciones a asumirse como agentes de cambio, capaces de incidir en problemáticas globales como el cambio climático, la sostenibilidad, la paz y la inclusión social. Asimismo, recordó que el lema de la UAM, “Casa abierta al tiempo”, acuñado por el filósofo Miguel León-Portilla, refleja precisamente la capacidad humana de comprender el pasado, actuar en el presente y proyectar el futuro.

Sobre su percepción de la FILEY 2026, el rector reconoció la vigencia y relevancia de este encuentro, destacando la amplia participación de niñas, niños y jóvenes, así como la capacidad de la feria para convocar a familias y comunidades en torno a la lectura. Consideró que este tipo de espacios fortalecen la formación de futuros estudiantes y promueven una cultura crítica y reflexiva en la sociedad.

Asimismo, calificó como un acierto de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) la organización de esta feria, al consolidarse como un referente cultural en el sureste del país y un punto de encuentro para el intercambio de ideas y saberes.

Finalmente, Gustavo Pacheco López reiteró que la UAM ya se encuentra en proceso de preparación para asumir su papel como invitada de honor en 2027, con el objetivo de establecer un diálogo horizontal con la UADY y otras instituciones, promoviendo el aprendizaje mutuo y la colaboración académica.

Con una visión orientada hacia el fortalecimiento de la educación superior pública y la construcción de un futuro más justo, inclusivo y sostenible, la UAM buscará que su participación en la FILEY 2027 sea una verdadera fiesta de la lectura y del pensamiento crítico, abierta a toda la sociedad.

Mérida, Yucatán.- En el marco de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026, la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY) llevó a cabo la mesa panel “Radio Universidad: 60 años de historia en sintonía”, un espacio de memoria, reflexión y celebración en torno a una de las instituciones radiofónicas más emblemáticas de la entidad.

El encuentro contó con Hernán Ramírez Loría, fundador y ex responsable; Cecilia Zavala, ex responsable de la emisora y Andrés Tinoco Ceballos, responsable actual de Radio Universidad UADY, quienes compartieron experiencias, anécdotas y reflexiones sobre la evolución de este medio universitario.

Durante la charla realizada en el Salón Uxmal 3, del Centro de Convenciones Yucatán Siglo XXI, se destacó el significado de este aniversario.

Al tomar la palabra, el responsable de Radio Universidad UADY, Andrés Tinoco Ceballos, comentó que, a lo largo de seis décadas, la estación ha sido mucho más que una emisora: se ha consolidado como un puente entre la universidad y la sociedad, promoviendo la cultura, el conocimiento, la música y el pensamiento crítico, al tiempo que ha abierto sus micrófonos a la pluralidad de voces.

Uno de los momentos más destacados de la mesa fue el testimonio de Hernán Ramírez Loría, quien relató los orígenes de la estación en la década de 1960, cuando un grupo de estudiantes impulsó la creación de una radio universitaria inspirada en experiencias similares en otras instituciones del país.

Recordó cómo, con recursos limitados, pero con gran entusiasmo, lograron gestionar permisos, construir equipos y finalmente salir al aire el 6 de abril de 1966.

Por su parte, Cecilia Zavala rememoró su trayectoria dentro de la emisora, desde sus primeros acercamientos como estudiante hasta su consolidación en áreas de producción y edición.

Destacó el espíritu colaborativo que caracterizó a Radio Universidad durante sus primeras décadas, así como la creatividad y compromiso de quienes formaron parte del proyecto, muchas veces sin remuneración, pero con una profunda vocación.

Asimismo, se reconoció el papel fundamental del equipo técnico en la historia de la estación, particularmente figuras como el ingeniero Eduardo Maldonado Brito, quien contribuyó de manera decisiva al desarrollo y mantenimiento de los transmisores, garantizando la continuidad de las transmisiones a lo largo de los años.

Durante el diálogo, también se compartieron anécdotas significativas, como la gestión de un transmisor profesional, tras la visita del entonces presidente Luis Echeverría Álvarez, así como los retos logísticos y técnicos que implicaron las primeras transmisiones remotas y coberturas culturales, incluyendo conciertos de la Orquesta Sinfónica.

El panel coincidió en que el crecimiento de Radio Universidad ha sido posible gracias al compromiso colectivo de estudiantes, académicos, técnicos y colaboradores, quienes han contribuido a consolidar un proyecto que se ha adaptado a los cambios tecnológicos y sociales sin perder su esencia.

En el evento también se contó con la presencia del rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto, quien ha sido un constante impulsor de la emisora y su vinculación con la comunidad universitaria.

Finalmente, se reiteró la invitación a la audiencia a continuar formando parte de esta historia, al tiempo que se reconoció el valor de Radio Universidad como un espacio de expresión, aprendizaje y construcción colectiva.

Con 60 años al aire, Radio Universidad, cuyas frecuencias son 1120 AM y 103.9 FM, reafirma su compromiso de seguir siendo una voz cercana, plural y significativa para la sociedad yucateca.

Mérida, Yucatán.– En el marco de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026, se llevó a cabo la presentación del libro Umbral, obra del escritor Roberto Abad, ganadora del Premio Bellas Artes de Narrativa Colima 2025, en un encuentro que reunió a lectores y especialistas interesados en la narrativa contemporánea.

Durante la presentación, el editor y escritor Carlos Martín Briceño destacó la relevancia del reconocimiento obtenido por la obra, al señalar que se trata de un libro que, más allá del premio, ha conectado muy bien con nuevos lectores, consolidándose como una propuesta fresca dentro del panorama literario actual.

El libro forma parte de la emblemática colección Molinos de Viento, un proyecto editorial universitario que, de acuerdo con los presentadores, mantiene su vocación por impulsar nuevas voces. En este sentido, se subrayó que Umbral representa una apuesta por autores jóvenes, primeras obras y propuestas que exploran nuevas formas narrativas.

La obra, integrada por once relatos, se caracteriza por su aproximación al género fantástico y su estructura inspirada en una ouija, recurso que funciona como hilo conductor entre las historias. Sobre ello, Roberto Abad explicó que su intención fue ir más allá de la lectura convencional.

“Estoy pensando en cómo hacer que los libros sean otra cosa, que el lector tenga un momento de extrañamiento, en el que no sepa exactamente dónde está situado”, comentó.

Asimismo, el autor compartió que el libro surge de su interés por explorar objetos y estructuras que generan significado en la vida cotidiana, como lo hizo previamente con el crucigrama en otra de sus obras. En “Umbral”, este concepto se traslada a la ouija como símbolo narrativo.

“La palabra en sí misma es el umbral de las realidades que habitan entre nosotros”, expresó.

Durante la charla, también se destacó la construcción de atmósferas inquietantes y escenarios cerrados que potencian la tensión narrativa, elementos que, según los comentaristas, permiten al autor consolidar una voz propia dentro del cuento fantástico contemporáneo.

Finalmente, Roberto Abad agradeció la oportunidad de presentar su obra en la FILEY y compartirla con el público yucateco, señalando que este tipo de espacios permiten que los libros “tengan otra vida y encuentren nuevos lectores”.

La presentación de Umbral forma parte del compromiso de la FILEY con la difusión de propuestas literarias innovadoras, así como con el impulso a autores que exploran nuevas formas de narrar y entender la realidad.

Durante su intervención, la especialista explicó que el esoterismo occidental comenzó a tomar forma desde el Renacimiento, mientras que el ocultismo se consolidó hacia finales del siglo XIX, en un contexto marcado por el avance del positivismo y el materialismo. En ese escenario, explicó, muchos intelectuales comenzaron a buscar respuestas espirituales que la ciencia no lograba resolver.

“El ocultismo surge como una respuesta a esas preguntas que permanecen cuando se afirma que todo es materia; la sociedad seguía preguntándose qué hay más allá de la muerte y de lo visible”, señaló.

La ponente destacó que este interés por lo espiritual coincidió con una etapa de profundas transformaciones sociales y culturales, lo que permitió el surgimiento de diversas doctrinas que buscaban reconciliar ciencia y espiritualidad.

En este contexto, corrientes como el espiritismo, la teosofía, la masonería o el rosacrucismo comenzaron a difundirse en distintos espacios intelectuales, influyendo no solo en la literatura, sino también en la política, la educación y otros ámbitos de la vida social.

Suárez Turriza señaló que en México estas ideas encontraron un terreno fértil a finales del siglo XIX, en un momento de secularización que no implicó el abandono de la religiosidad, sino su diversificación.

“La secularización no significó que México dejara de ser religioso, sino que se convirtió en un país heterodoxo, donde surgieron múltiples expresiones espirituales”, afirmó.

Destacó que estas corrientes tuvieron un impacto notable en la literatura del siglo XIX, especialmente en el surgimiento de relatos fantásticos y narrativas inspiradas en temas espiritistas.

“Muchos escritores acudían a estas doctrinas no solo como inspiración literaria, sino porque realmente buscaban respuestas vitales”, señaló.

En su exposición, también subrayó que el espiritismo influyó en el pensamiento social de la época, incluso en el surgimiento de ideas relacionadas con la igualdad de género.

“Para el espiritismo los espíritus no tienen sexo ni género; esa idea fue retomada por algunas mujeres para cuestionar la desigualdad intelectual entre hombres y mujeres”, explicó.

Finalmente, la especialista destacó que Yucatán fue una de las principales rutas de difusión de estas corrientes en México, debido a sus conexiones culturales y comerciales con Estados Unidos, Cuba y Europa.

“Yucatán fue una de las principales rutas de propagación de estas ideas esotéricas en el país, en gran parte por sus vínculos con el mundo intelectual y con otras regiones del Caribe y Europa”, concluyó.

La conferencia permitió reflexionar sobre la presencia de lo esotérico en la historia cultural del sureste mexicano y su influencia en la literatura, la educación y los discursos intelectuales del siglo XIX.

• Certamen en FILEY impulsa identidad estudiantil y reconoce a jóvenes intérpretes

Mérida, Yucatán.- La Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), celebró con gran éxito la final de la tercera edición del concurso "UADY Canta", una competencia en donde estudiantes de diversas facultades demostraron su pasión por la música, consolidando este evento como una plataforma para el talento universitario.

Realizado en el marco de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY) 2026, "UADY Canta" tiene como objetivo fomentar la participación artística y cultural entre el alumnado de la Universidad, promoviendo el talento vocal y musical como una expresión creativa que fortalece la identidad, la integración institucional y el desarrollo integral de la comunidad estudiantil.

La final del certamen contó con la participación de diez talentos que cautivaron al público con sus interpretaciones: Montserrat Gutiérrez (Arquitectura) con “Pena Negra; Valeria Quiñones, (Psicología) con “Recuerdo”; Pedro Caamal (Psicología) con “Ya lo sé que tú te vas”; Didier Herrera (Arquitectrua) con “Deja que salga la luna”, por mencionar algunos.

Tras una emocionante velada llena de talento y pasión, el jurado calificador, conformado por reconocidos expertos en el ámbito musical, determinó a los ganadores: el primer lugar para Valeria Quiñones Navarrete, quien recibió un premio de $3,000 pesos; el segundo puesto fue para Pedro Caamal, quien recibió como recompensa $2,000; y en tercer lugar Natalia Pinto Pech, con $1,000 pesos.

El evento contó con la presencia de destacadas autoridades universitarias, quienes entregaron los reconocimientos y premios a las y los participantes, como el Rector de la UADY, Carlos Alberto Estrada Pinto; la directora de la FILEY, María Teresa Mézquita Méndez; el director general de Vinculación Universitaria, Aureliano Martínez Castillo y, el coordinador del programa de Cultura para el Desarrollo, Jorge Mena Rodríguez.

Asimismo, el jurado calificador estuvo integrado por personalidades del ámbito musical: Malena Durán, William Canul Tuz y Patricio Esperón Hernández.

Con eventos como "UADY Canta", la Universidad Autónoma de Yucatán reafirma su compromiso con el desarrollo integral de sus estudiantes, ofreciendo espacios para el crecimiento artístico y el fortalecimiento de la identidad universitaria

• Este año, el certamen integrará además de las divisiones de música académica y jazz, una nueva categoría de género libre, ampliando las posibilidades de participación y expresión artística

Mérida, Yucatán.- Por primera vez el Concurso Nacional de Flauta Transversa (CNFT) “Rubén Islas Bravo”, se realizará del 21 al 24 de septiembre en la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY), un encuentro que reunirá a flautistas de todo el país y de distintas edades, y que se consolida como una plataforma clave para el impulso de nuevas generaciones de intérpretes y el fortalecimiento de la escena musical nacional. 

El rector de la UNAY, Domingo Rodríguez Semerena, informó que el Concurso Nacional de Flauta Transversa (CNFT), fundado en 2003 por el maestro Miguel Ángel Villanueva Rangel, se ha consolidado como una de las principales plataformas de formación y profesionalización para flautistas en México, al replicar el sistema de competencia utilizado en audiciones orquestales y procesos académicos internacionales.

Detalló que la edición 2026, que se realizará en vinculación con la asociación civil Cultura Yucatán y que llevará el nombre del maestro Rubén Islas, integrará, además de las divisiones de música académica y jazz, una nueva categoría de Género Libre, con lo que ampliará las posibilidades de participación y expresión artística.

Asimismo, señaló que, a más de dos décadas de su creación, el certamen ha tenido un impacto decisivo en el desarrollo del talento nacional, ya que la mayoría de las plazas en orquestas del país son actualmente ocupadas por músicos mexicanos que han participado en este concurso, así como por estudiantes que han logrado ingresar a instituciones de alto nivel en el extranjero.

El concurso ha tenido sedes destacadas como la Facultad de Música de la UNAM, el Departamento de Música de la Universidad de Guadalajara, la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey y la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana, lo que ha contribuido a consolidar su prestigio nacional.

Para esta edición, se contará con un jurado internacional de alto prestigio, encabezado por András Adorján (Alemania-Hungría), junto con François Daudin-Clavaud (Francia) y Aníbal Robles Kelly (México), lo que garantiza un proceso de evaluación con estándares internacionales.

La convocatoria está dirigida a flautistas nacionales y extranjeros, con categorías que abarcan desde el nivel infantil hasta el profesional, además de la categoría para aficionados.

El proceso de inscripción estará abierto del 1 de abril al 30 de junio de 2026, con cuotas diferenciadas según la categoría. Los detalles se pueden consultar en el sitio web unay.edu.mx.

Todas las etapas del concurso serán de entrada libre, por lo que el público en general está invitado a presenciar el talento de los mejores flautistas del país, en un encuentro que fortalece la vida cultural y académica de México.

En la presentación del evento participaron el rector de la UNAY, Domingo Rodríguez Semerena; el maestro Miguel Ángel Villanueva Rangel, fundador y organizador del certamen; el representante de Cultura Yucatán, David Montañez Rufino; el director de Artes Musicales de la UNAY, Elías Puc Sánchez; y el flautista y organizador Joaquín Melo.

Con la presencia de integrantes del Consejo Estatal de Bordadoras, la Sedeculta presentó el documento que concentra técnicas, procedimientos y conocimientos pedagógicos y teóricos mediante el cual las Maestras Bordadoras adquieren las capacidades para transmitir sus saberes en el arte textil maya de forma estructurada a las nuevas generaciones de bordadoras y bordadores.

El Manual es resultado de un proceso de capacitación como instructoras impartido a las artesanas, con el apoyo de la UNESCO y en colaboración con el Instituto de Capacitación para el Trabajo del Estado de Yucatán (ICATEY).

En la presentación, participaron Patricia Martín Briceño, titular de la Sedeculta; Silvia Terán y Contreras, investigadora de la misma institución; las Maestras Bordadoras Cándida Jiménez y Zelmy Domínguez, así como Salomón Bazbaz Lapidus, consultor de UNESCO, y Jonathan Rodríquez, de la Dirección Técnico Académica del ICATEY.

Más tarde, en ese mismo espacio, la palabra floreció en lengua maya con la lectura de U I’inajil in kuxtal / La simiente de mi historia, de José Carrillo y Kú, poemario ganador del Premio de Poesía en Lengua Maya Isaac Carrillo Can 2025. Un reconocimiento que no solo inaugura una historia en Yucatán, sino que la siembra hacia toda la península, ampliando su alcance y duplicando su impulso.

La titular de Sedeculta, Patricia Martín Briceño, destacó el valor de este premio en el marco del Renacimiento Maya, y compartió una revelación que parece escrita por el destino: cuando el autor ganó, nadie sabía que era padre de Isaac Carrillo Can. Fue la ausencia del hijo, tejida por la pandemia, la que empujó a su padre y a su hermana Lizbeth Carrillo Can a abrazar la poesía como forma de memoria, como un modo de nombrar lo que permanece.

Ayer, padre e hija compartieron la voz. Y en esa voz, el tiempo pareció cerrarse sobre sí mismo. José Carrillo y Kú confesó que con una libreta siempre a la mano, anota lo que la vida le dicta día y noche. “Espero que la vista y la memoria me ayuden a continuar escribiendo”, dijo.

A continuación, el telón descendió con la fuerza del teatro. Verónica May, Sandi Tun y Lucero Flores, acompañadas por las percusiones de Sian Ka’an, dieron vida a Ah Kin Chi, de Hernán Lara Zavala, en una lectura dramatizada bilingüe, en maya y español. La obra revive el instante en que dos mundos se miraron por primera vez: el dilema entre pactar o resistir, entre abrir la puerta o defender la tierra.

Entre el público, la presencia de Aída Espinosa de Lara, viuda del autor, añadió una capa más de memoria a la escena: la única obra teatral de Lara Zavala volvía a respirar, ahora en otra lengua, en otro tiempo.

Al final, Patricia Martín Briceño agradeció al público que habitó el stand 126, un espacio que nunca conoció el vacío, sino la constante respiración de la palabra compartida. Enfatizó que este cierre de las actividades de la Sedeculta en la FILEY 2026 fue la cultura maya quien tomó el centro del escenario.

Y así, entre hilos, voces y resonancias, la FILEY no terminó: quedó bordada entre quienes la vivieron y compartieron con la Sedeculta.