La compañía Marie Chouinard explora el cuerpo como vehículo del arte

México, DF.- Para la coreógrafa canadiense Marie Chouinard son los espectadores quienes han calificado sus obras como provocadoras y transgresoras cuando en la práctica, ella asegura no creer en la magia sino en la realidad y la poesía al explorar el cuerpo como vehículo del arte.

En entrevista vía telefónica, la creadora definida por The New York Times como un "un desenfrenado huracán de imaginación", dijo sentirse emocionada de visitar por primera vez la sala Principal del Palacio de Bellas Artes del 1 al 3 de agosto.

El programa estará conformado por las obras La consagración de la primavera a partir de la partitura de Igor Stravinsky y el Preludio a La siesta del Fauno, con música de Debussy.

Calificada como “un ataque a la belleza inmutable del arte”, en su estreno en 1913, La consagración de la primavera en la que se observan rituales eslavos para celebrar la llegada de la primavera, cuenta con versiones de importantes creadores de la talla de Maurice Béjart, el austriaco Klaus Obermaier, la alemana Pina Bausch, el finlandés Tero Saarinen y el francés Angelin Preljocaj.

A diferencia de estas propuestas, en el caso de la compañía de Marie Chouinard, participan 10 ejecutantes entre hombres y mujeres con un predominio en los solos con el fin de sacar a la luz el misterio interno de cada bailarín.

Esta pieza ha sido fundamental para la compañía pues se trata de la primera coreografía creada a partir de una partitura musical, cuyos movimientos surgieron como parte de una serie de alucinaciones, producto de un prolongado ayuno.

“Fueron alusiones auditivas a partir de la música de Stravinsky que dieron paso a la idea de movimientos intensos que no respetan narrativa o cronología, sino que siguen a los sonidos”.

La partitura de Igor Stravinsky se ha vuelto representativa al transgredir la simetría y la expectativa, de ahí que sea inquietante y emocionante. En ese sentido, la coreógrafa comentó que para trasladar en movimiento sonidos con estas características, desarrolló una técnica que parte de la columna vertebral y sale como si fuera un látigo reflejado en movimientos donde la vitalidad de la forma y lo que hay adentro del cuerpo humano, es lo importante.  

En cuanto al Preludio a la siesta del fauno, creada especialmente para el festival de Taipei en 1994, se trata de la segunda versión de Marie Chouinard para la pieza coreografiada por Vaslav Nijinsky en 1913.

La coreografía se destaca por los desplazamientos de perfil que remiten a los frisos griegos y que fueron tomados por Chouinard a partir de las fotos de Adolphe de Meyer que documentan el trabajo de Nijinsky.

El resultado es un solo a cargo de una bailarina, que gracias a una caracterización muy contemporánea y el manejo de la iluminación, muestra la inteligencia interna del cuerpo y la complejidad de sus articulaciones y  mutaciones, a través de la animalidad entrañable del ser mitad hombre y mitad bestia.

Fundada en 1990, la compañía Marie Chouinard se ha caracterizado por explorar la poética del cuerpo en directas, sorprendentes e inteligibles maneras con el apoyo de efectos teatrales y la presencia del bailarín como una entidad singular.

Marie Chouinard  ha sido reconocida con el Gran Premio del Consejo de las Artes de Montreal por Body Remix/ Golbberg_Variatons  en el 2006; el premio del Gobernador General de Artes Escénicas Premios en Ottawa en 2003; el premio a la coreografía por la Sociedad de autores y compositores dramáticos (SACD), en París, y el Premio al Rendimiento (para Carol Prieur y Benoît Lachambre) en el Moving Pictures Festival de Danza, Cine y Video en Toronto, además del Premio Bessie en Nueva York en el 2000.