México, DF.- Nueva tendencia significa hacia dónde vamos, lo
que mueve al hombre es lo mismo, lo que cambia son las circunstancias, la forma
en qué ocurre, finalmente todo es lo mismo, afirmó Isabel Beteta, directora del
Centro Cultural Los Talleres, al dar a conocer el ciclo de danza contemporánea
Nuevas tendencias.
La coreógrafa destacó que la decisión para elegir a las
compañías que participarán en una nueva temporada se basa en lo que están
buscando. Las nuevas tendencias no tienen que ser con artistas con trayectoria,
sino con quienes van a fuentes nuevas o viejas y las refrescan por medio la
danza.
Magdalena Villarán de La Forlana, Pablo Madrigal de Aoyama,
Isabel Romero de Proyecto Finisterra, Rosario Armenta de La Fábrica
Danza-Teatro, acompañaron a Isabel Beteta al dar a conocer las propuestas que
presentarán.
El programa también incluye a la Compañía Ecléctico,
dirigida por Sergio Rojas, quien no pudo asistir y se presentan del 23 al 25 de
agosto con La Coneja y algo más, programa integrado por dos tiempos.
En la primera parte se podrán apreciar dos solos y un dueto
que exploran la soledad del hombre contemporáneo que ha resultado víctima de
sus propias conquistas.
La puesta es una pequeña obra musicalizada con piezas de la
compositora argentina Liliana Felipe, interpretada por Ana Luisa Trejo, Natalia
Stefany, Cecilia Trejo, Guadalupe Real Ortega y Gabriela Rodríguez, quienes con
la dirección coreográfica de Sergio Rojas, tocan temas como la memoria, los sueños,
los hijos, las críticas sociales, los derechos humanos, la sexualidad y la
religión.
La Forlana, dirigida por Magdalena Villarán, tendrá
temporada del 30 de agosto al 1° de septiembre, para interpretar el espectáculo
contemporáneo de danza barroca Otrora hoy, donde a partir de las técnicas de la
danza barroca del siglo XVIII elabora algo más actual, conservando, además de
técnicas, diseño y vestuario, para crear un espectáculo más afín a la estética
actual.
En el escenario se podrá observar cómo los artistas empiezan
por vestirse a la usanza barroca, con prendas y accesorios hechos con material
de reciclaje, lo que da por resultado piezas muy coloridas.
El segundo acto presenta una trama con personajes míticos
basados en la interpretación libre de El juicio a Paris, en donde demuestra que
continúan vigentes las mismas historias, tres diosas compiten por demostrar
quién es la más bella y para conseguirlo sobornan y manipulan; además de dejar
en claro que los dioses (o las personas con poder) continúa jugando con los
simples mortales.
Del 6 al 8 de septiembre, corresponderá el turno a la
Compañía Aoyama, dirigida por el coreógrafo y bailarín Pablo Madrigal, quien
presentará la obra Mar Muerto.
Pablo Madrigal es el más joven de los coreógrafos, con tan
solo 24 años y su segunda obra presenta la propuesta que, a decir de él mismo,
es una tragedia, ya que habla del dolor por crecer, Mar Muerto es un espacio
salado del que los personajes sienten que no pueden salir.
La obra cuenta con la presencia de una cantante que habla de
las dudas y los miedos que siente un joven ante el incierto porvenir.
Pablo Madrigal describe que en su trabajo une danza, cuerpo
y performance, y cinco intérpretes abordan cinco monólogos sobre la
incertidumbre de saber quién soy, qué quiero ser. Este proyecto se escenificó
por primera vez en el trolebús instalado en la colonia Roma donde se llevan a
cabo representaciones.
Proyecto Finisterra, con la dirección de Isabel Romero, es
el más lúdico de todas las propuestas, del 20 al 22 de septiembre presenta Aquí
entre dos… somos tres, creación interdisciplinaria en la que participan, además
de Isabel Romero, la cantante mezzo-soprano Geraldina Martínez y el actor clown
y dramaturgo Jorge A. Caballero Vega.
Los tres integrantes del proyecto afirmaron que buscan crear
un espacio para respirar y olvidar por un momento la violencia, miseria y
desesperanza que nos rodea.
La risa, afirma Isabel Romero, es un elemento que abre
conciencias y define su trabajo como un laboratorio en el que están jugando.
Geraldine Martínez refirió que interpretará arias de Sansón y Dalila.
Por su parte, Jorge Caballero señaló a través de la sencillez trata de llegar al corazón de las
personas; “no hay que utilizar dobles sentidos para hacer reír –consideró–, el
humor sencillo, es algo más real”.
Para finalizar la Temporada Nuevas tendencias se celebrará
el XX aniversario de la compañía La Fábrica Danza-Teatro y Otras Ocurrencias,
dirigida por la coreógrafa, bailarina y maestra Rosario Armenta, quien para
esta ocasión preparó una Receta del corazón.
Siete corazones latirán a través de siete escenas cortas con
música original, creada por los propios intérpretes, entre los que se encuentra
su hijo Olmo, quien es guitarrista de flamenco.
“Hermanos, bohemios y el corazón compartirán los latidos que
me siguen renovando a lo largo de 20 años”, afirmó la bailarina Rosario
Armenta, quien añadió que no se trata de un trabajo biográfico, sino de un
suceso creativo, ya que su propuesta crece con 10 cabezas y le gusta aprender
de la vida y sorprenderse con ella.
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